SỰ KHÁC BIỆT GIỮA CHỦ NGHĨA HIỆN THỰC và CHỦ NGHĨA LÃNG mạn ở PHƯƠNG THỨC PHẢN ÁNH

41 1.4K 4
SỰ KHÁC BIỆT GIỮA CHỦ NGHĨA HIỆN THỰC  và CHỦ NGHĨA LÃNG mạn ở PHƯƠNG THỨC PHẢN ÁNH

Đang tải... (xem toàn văn)

Tài liệu hạn chế xem trước, để xem đầy đủ mời bạn chọn Tải xuống

Thông tin tài liệu

CHUYÊN ĐỀ SỰ KHÁC BIỆT CỦA CHỦ NGHĨA LÃNG MẠN VÀ CHỦ NGHĨA HIỆN THỰC Ở PHƯƠNG THỨC PHẢN ÁNH Thực hiện: Tổ Ngữ văn - Trường THPT chuyên Lê Hồng Phong, Nam Định MỞ ĐẦU 1. LÝ DO CHỌN ĐỀ TÀI 1.1. Ý NGHĨA KHOA HỌC Trong tiến trình phát triển của lịch sử văn học nhân loại, chủ nghĩa lãng mạn và chủ nghĩa hiện thực được đánh giá là những trào lưu văn học lớn. Đó là những trào lưu có sức cuốn hút, tập hợp nhiều cây bút xuất sắc từ nhiều nền văn học khác nhau. Tên tuổi cùng những tác phẩm độc đáo của các nhà văn lãng mạn và hiện thực tiêu biểu có sức hấp dẫn lớn không chỉ đối với đương thời mà còn với nhiều thế hệ người đọc hôm nay và mai sau. Ngay từ khi mới ra đời, các tác phẩm thuộc hai trào lưu văn học này đã thu hút sự quan tâm, chú ý của nhiều nhà phê bình, nghiên cứu văn học. Đã xuất hiện hàng trăm công trình nghiên cứu văn học xung quanh những vấn đề của chủ nghĩa lãng mạn và chủ nghĩa hiện thực. Tuy nhiên, các nhà nghiên cứu, phần lớn mới chỉ chú ý đến một số tác gia và những tác phẩm cụ thể, còn ít những công trình nghiên cứu chỉ ra sự khác biệt về phương pháp sáng tác của hai trào lưu văn học bề thế này. Tìm hiểu sự khác biệt của chủ nghĩa lãng mạn và chủ nghĩa hiện thực ở phương thức phản ánh, chúng tôi muốn có được góc nhìn hướng về chiều sâu để nắm bắt đầy đủ hơn về đối tượng nghiên cứu. Không chỉ thấy được nguyên nhân dẫn tới sự khác biệt, chúng tôi muốn đi vào từng biểu hiện của sự khác biệt về phương thức phản ánh ở hai trào lưu văn học này để vừa có cái nhìn bao quát về bức tranh văn học chung vừa có thể vận dụng những lí thuyết ấy tiến hành nghiên cứu một tác phẩm cụ thể. 1 Việc nghiên cứu sự khác biệt về phương thức phản ánh của chủ nghĩa lãng mạn và chủ nghĩa hiện thực thuộc khuynh hướng nghiên cứu lịch sử lí thuyết. Đây là khuynh hướng đã xuất hiện từ lâu trong nghiên cứu văn học nhưng chưa có nhiều công trình nghiên cứu đồ sộ, giá trị. Thực hiện đề tài này chúng tôi muốn góp một phần nhỏ bé vào khuynh hướng nghiên cứu lịch sử lí thuyết với tầm vóc còn khiêm tốn ở Việt Nam hiện nay. 1.2. Ý NGHĨA THỰC TIỄN Sự khác biệt của chủ nghĩa lãng mạn và chủ nghĩa hiện thực ở phương thức phản ánh thực sự là những tri thức giá trị và có tầm ảnh hưởng quan trọng đến giới nghiên cứu mảng văn học độc đáo này. Vì vậy, bên cạnh một cái nhìn đi vào chiều sâu để tìm hiểu bản chất, chúng tôi muốn vận dụng lí thuyết về phương thức phản ánh lãng mạn và hiện thực để giúp học sinh thực hiện những bài tập cụ thể, đặc biệt với đối tượng người học là học sinh giỏi Quốc gia. Nếu nhìn một cách tổng quan chương trình và sách giáo khoa Ngữ văn hiện nay, những tác phẩm thuộc văn học văn học lãng mạn và văn học hiện thực phê phán phương Tây thế kỉ XVIII, XIX cũng như văn học Việt Nam hiện đại nửa đầu thế kỉ XX chiếm một tỉ lệ lớn hơn so với văn học của các trào lưu, thời đại khác. Vậy, làm thế nào có thể tiếp nhận được giá trị nghệ thuật của những tác phẩm văn học lãng mạn và hiện thực phê phán một cách sâu nhất và có hệ thống nhất? Dùng công cụ gì khi tiếp cận các tác phẩm thuộc hai phương pháp sáng tác này? Chỉ có thể là công cụ lí luận, lí luận về phương pháp sáng tác. Khi đó không thể không nhắc tới lí thuyết về phương thức phản ánh. Điều đặc biệt, chủ nghĩa hiện thực phê phán vốn tiếp nối, kế thừa một số nguyên tắc nghệ thuật của chủ nghĩa lãng mạn. Chính vì thế, việc học sinh thực hiện một số bài tập nghiên cứu hai phương pháp sáng tác này trên cơ sở phân tích, so sánh những điểm tương đồng, khác biệt về phương thức phản ánh có tác dụng nâng cao trình độ nhận thức, nắm vững vấn đề từ trong bản chất, biết vận dụng lí thuyết để làm nhiều kiểu bài khác nhau. Đây là yêu cầu cần có và nên có đối với việc bồi dưỡng học sinh giỏi. 2. CẤU TRÚC BÁO CÁO 2 Ngoài phần mở đầu, kết luận và tài liệu tham khảo, nội dung báo cáo gồm bốn mục: 1. Khái niệm “phương thức”, “phương thức phản ánh” 2. Nguyên nhân tạo nên sự khác biệt về phương thức phản ánh của chủ nghĩa lãng mạn và chủ nghĩa hiện thực 3. So sánh sự khác biệt về phương thức phản ánh của chủ nghĩa lãng mạn và chủ nghĩa hiện thực 4. Một số bài tập để nhận ra sự khác biệt về phương thức phản ánh của chủ nghĩa lãng mạn và chủ nghĩa hiện thực 3 PHẦN NỘI DUNG 1. KHÁI NIỆM “PHƯƠNG THỨC”, “PHƯƠNG THỨC PHẢN ÁNH” 1.1. Phương thức: nói một cách tổng quát là cách thức và phương pháp (Theo Từ điển Tiếng Việt – Hoàng Phê chủ biên) 1.2. Phương thức phản ánh: hiểu một cách ngắn gọn là cách thức và phương pháp phản ánh của văn học. 1.3. Văn học là một loại hình sáng tác nhằm tái hiện những vấn đề của đời sống và con người. Phương thức phản ánh hay phương thức sáng tạo của văn học được thông qua sự hư cấu, được biểu hiện qua phương tiện ngôn ngữ. 2. NGUYÊN NHÂN TẠO NÊN SỰ KHÁC BIỆT VỀ PHƯƠNG THỨC PHẢN ÁNH CỦA CHỦ NGHĨA LÃNG MẠN VÀ CHỦ NGHĨA HIỆN THỰC 2.1. VỀ CƠ SỞ HÌNH THÀNH 2.1.1. Cơ sở hình thành và ý thức xã hội của chủ nghĩa lãng mạn Chủ nghĩa lãng mạn vừa chỉ một trào lưu văn học vừa chỉ một phương pháp sáng tác của chính trào lưu ấy, xuất hiện ở châu Âu mà tiêu biểu nhất là ở Pháp sau Cách mạng tư sản (1789). Dù hiểu theo nghĩa trào lưu hay phương pháp thì chủ nghĩa lãng mạn cũng tự đối lập bằng hai khuynh hướng tích cực và tiêu cực khác nhau. Cơ sở xã hội của chủ nghĩa lãng mạn tiêu cực là sự chống đối của tầng lớp quý tộc bị lật đổ đối với Đại cách mạng tư sản Pháp. Ngược lại, tuy xuất hiện muộn hơn, chủ nghĩa lãng mạn tích cực lại tìm thấy sức mạnh trong sự bất bình của nhân dân và lực lượng dân chủ cấp tiến đối với thành quả về sau không phù hợp lí tưởng ban đầu của cuộc Cách mạng. Bởi vì "những cơ cấu mới tưởng ra hợp lí hơn so với trước kia, thì lại không hoàn toàn hợp lí… phương châm cách mạng bác ái được thực hiện bằng sự lừa bịp và đố kị trong cạnh tranh…Thay cho thành kiến, đồng tiền trở nên đòn bẩy quan trọng nhất của xã hội" (Ăng ghen) Cơ sở ý thức của hai loại chủ nghĩa lãng mạn chính là hai khuynh hướng trong chủ nghĩa xã hội Không tưởng. Khuynh hướng tích cực của Ôwen và Phuriê đã "nhìn vào chiều hướng của sự phát triển thực tại và thực tế là họ đi trước sự phát triển ấy". Còn khuynh hướng tiêu cực như Ximôngđi "thì không dự đoán tương lai mà lại phục hồi quá khứ, ông ta không nhìn ra phía trước mà chỉ nhìn về phía sau, mơ ước đình 4 chỉ mọi chuyển biến" (Lê-nin). Chủ nghĩa duy tâm khách quan và chủ nghĩa duy tâm chủ quan trong triết học cổ điển Đức cũng cung cấp những vũ khí tinh thần tích cực và tiêu cực khác nhau cho chủ nghĩa lãng mạn. 2.1.2. Cơ sở hình thành và ý thức xã hội của chủ nghĩa hiện thực Chủ nghĩa hiện thực vừa chỉ một trào lưu văn học vừa chỉ một phương pháp sáng tác của chính trào lưu ấy, xuất hiện dưới dạng điển hình nhất ở châu Âu vào khoảng giữa thế kỉ XIX. Cơ sở xã hội của nó là những đấu tranh gay gắt trong xã hội sau khi giai cấp tư sản đã củng cố được địa vị thống trị của mình. Sự áp bức bóc lột công khai và ngày càng tàn bạo đã làm cho những nghệ sĩ chân chính nhìn thẳng vào sự thật. Chủ nghĩa hiện thực tìm thấy vũ khí tư tưởng và tinh thần ở thành tựu của nhiều ngành khoa học xã hội và khoa học tự nhiên đương thời như: chủ nghĩa duy vật thế kỉ XIX mà đỉnh cao là triết học Phơ-bách đã giúp cho nhà văn nhìn nhận được những sự thật trần thế. Xã hội học của Ôwen và Phuriê đã làm cho nhà văn không thể không quan tâm đến những mâu thuẫn và áp bức giai cấp. Sử học của Giđô, Minhê, Chiery cũng phần nào vạch rõ đấu tranh giai cấp như một động lực của lịch sử. Phép biện chứng sâu sắc của Hê-ghen, tiến hóa luận của Đác-uyn đã vạch rõ sự biến chuyển tiến hóa của mọi sự vật và hiện tượng đời sống….Tất cả những mối tác động đó - thực tại cũng như ý thức - cô kết lại đã hình thành trong tư duy của nhà văn tiến bộ đương thời nguyên tắc lịch sử - cụ thể. 2.2. VỀ QUAN NIỆM NGHỆ THUẬT, QUAN ĐIỂM THẨM MĨ 2.2.1. Quan niệm nghệ thuật, quan niệm thẩm mĩ của chủ nghĩa lãng mạn 2.2.1.1. Quan niệm nghệ thuật "Chủ nghĩa lãng mạn tiêu cực tô vẽ hiện thực, hòng làm cho con người thỏa hiệp với hiện thực, chạy trốn vào cõi sâu xa vô ích của thế giới nội tâm bản thân, chạy trốn vào cõi mê muội của số kiếp con người với những tư tưởng về tình yêu và cái chết" (Gor-ki). Con người lí tưởng của chủ nghĩa lãng mạn tiêu cực thoát li thực tế chạy về với quá khứ, hoặc đi vào ảo mộng, hoặc trốn trong cái “tôi” nhỏ bé. Trái lại, con người lí tưởng của chủ nghĩa lãng mạn tích cực luôn bất bình và lên án chủ nghĩa tư bản đã chà đạp quyền sống và phẩm chất của con người, nêu cái lí tưởng tiến bộ không tưởng. 5 Về đặc trưng và biện pháp nghệ thuật, chủ nghĩa lãng mạn tích cực không "mô phỏng tự nhiên", không tái hiện mà phát huy đến cao độ kiểu sáng tác tái tạo "Nghệ thuật không phải là sự mô tả thực tại có thực mà là sự tìm tòi chân lí lí tưởng" (Giorgiơ Xăng). 2.2.1.2. Quan niệm thẩm mĩ Chủ nghĩa lãng mạn tích cực là văn học của cái "tôi" cho nên rất giàu tính trữ tình. Theo quan niệm của chủ nghĩa lãng mạn, thơ trữ tình được ưa chuộng, đề tài tình yêu rất phổ biến, thể loại tự truyện phát triển. Chủ nghĩa lãng mạn tích cực cũng chống lại những quy định ngặt nghèo về thể loại, đặc biệt là luật ba duy nhất. Chủ nghĩa lãng mạn cũng coi trọng vai trò của thiên nhiên vì thiên nhiên là nơi để ấp ủ những cảm xúc trữ tình. Ở phương Tây, tiền thân của chủ nghĩa lãng mạn là chủ nghĩa tình cảm. Rut-xô đã rất coi trọng thiên nhiên, xem nó như một cái gì để giải thoát cho con người khỏi ngột ngạt trước văn minh đô thị ngày càng bành trướng. Ở phương Đông, vai trò của thiên nhiên trong văn học cũng bắt nguồn từ đạo Phật, Lão. Những nhà thơ chịu ảnh hưởng của tư tưởng này đã sáng tạo nên một mạch thơ sơn thủy. Khuynh hướng lãng mạn cũng rất coi trọng văn học dân gian vì tìm thấy trong đó những chất trữ tình cùng màu sắc thiên nhiên phong phú, phù hợp với mình. Vì lẽ đó mà nhiều tác phẩm lãng mạn được hình thành trên cơ sở văn học dân gian như: Truyền kì mạn lục, Tây du kí…Khuynh hướng lãng mạn phương Đông cũng sử dụng nhiều những biện pháp thần thoại, kì ảo như: Từ Thức lấy vợ tiên của Việt Nam; Tây du kí của Trung Quốc… 2.2.2. Quan niệm nghệ thuật, quan điểm thẩm mĩ của chủ nghĩa hiện thực 2.2.2.1. Quan niệm nghệ thuật Chủ nghĩa hiện thực quan niệm văn học gắn với cuộc đời. Do có tư duy lịch sử cụ thể, nhà văn hiện thực khi mô tả nhân vật, thường đặt nó trong một tình thế xã hội, một quan hệ giai cấp cụ thể rồi triển khai sự diễn biến tính cách của nó theo sự chuyển biến của những hoàn cảnh đó. Theo Ăng-ghen, đây là nguyên tắc "tái hiện chân thực tính cách điển hình trong hoàn cảnh điển hình". Khác với điển hình của chủ nghĩa lãng mạn, điển hình trong chủ nghĩa hiện thực phải kết hợp cao độ giữa cá tính và tính phổ biến, phong phú và đa dạng, được xây dựng trong sự gắn bó hữu cơ và luôn phát triển với hoàn cảnh điển hình. 6 Ở Việt Nam từ thế kỉ XVIII trở đi hình thành nên một quan niệm văn học hiện thực và nhân dân, đối lập với "văn dĩ tải đạo" của vua quan triều Nguyễn. Không chủ trương "thi dĩ ngôn chí", Lê Quý Đôn cho làm thơ phải gắn với ba điểm "một là tình, hai là cảnh, ba là sự. Tình là người, cảnh là trời, sự là hợp cả trời đất mà quán thông" (Vân đài loại ngữ). Phan Huy Chú chủ trương nhà văn không chỉ đọc sách sâu rộng, mà còn phải đi sâu nghiên cứu cuộc sống. Quan niệm văn học phải gắn bó với cuộc đời đi liền với văn học phải gắn với vận mệnh của nhân dân. Có lẽ vì thế mà vượt lên trên sự phân biệt đề tài thiếu dân chủ của mĩ học phong kiến, Ngô Thời Chí đã gắn liền cái đẹp trong văn nghệ với cảnh đời bình dân và cùng dân. 2.2.2.2. Quan niệm thẩm mĩ Chủ nghĩa hiện thực đã phát huy cao độ kiểu sáng tác tái hiện, xem văn học như "một tấm gương xê dịch trên con đường lớn" (Xtan-đan) và nhà văn là "người thư kí trung thành của thời đại" ( Ban-zăc). Với quan niệm này, đề tài mở rộng chưa từng có, chi tiết chân thực trở nên hết sức dồi dào góp phần tạo nên chức năng nhận thức to lớn của nó. Khác với chủ nghĩa tự nhiên, chi tiết chân thực ở đây, ngoài ý nghĩa tương đối độc lập, chủ yếu nhằm phục vụ cho việc tái kiện tính cách và hoàn cảnh điển hình, cho nên tự nó cũng được điển hình hóa. 3. SO SÁNH SỰ KHÁC BIỆT CỦA CHỦ NGHĨA LÃNG MẠN VÀ CHỦ NGHĨA HIỆN THỰC VỀ PHƯƠNG THỨC PHẢN ÁNH 3.1. SỰ KHÁC BIỆT VỀ PHƯƠNG THỨC PHẢN ÁNH HIỆN THỰC CUỘC SỐNG Phản ánh hiện thực cuộc sống là nhiệm vụ của văn học. Hiện thực cuộc sống là vũ trụ, thiên nhiên, con người, văn hoá, đồ vật…được nhà văn chiếm lĩnh và thể hiện trong tác phẩm của mình. Nó đã đi vào tác phẩm văn học thông qua lăng kính chủ quan của người nghệ sĩ, phản ánh thế giới quan và nhân sinh quan của nhà văn. Vì thế, mỗi tác giả văn học lại có cách thức phản ánh hiện thực đời sống khác nhau, thể hiện sự khác nhau của các trào lưu văn học, các phương pháp sáng tác. Đối với trào lưu sáng tác lãng mạn chủ nghĩa và hiện thực chủ nghĩa cũng vậy, nó luôn có những phương tiện và cách thức riêng để phản ánh hiện thực cuộc sống. Với nguyên tắc chủ quan, chủ nghĩa lãng mạn miêu tả hiện thực cuộc sống như nó nên có, cần có, hiện thực đựơc tái tạo lại như mong muốn và mơ ước của người nghệ sĩ. Còn với nguyên 7 tắc khách quan, chủ nghĩa hiện thực miêu tả hiện thực bằng chính bản thân đời sống, hiện thực được tái hiện như nó vốn có. Sép-nư-xep-xki đã khẳng định “Phạm vi của nghệ thuật gồm tất cả những gì có trong hiện thực làm cho con người quan tâm”. Trong đó, hiện thực bao gồm cả trong thiên nhiên và trong đời sống xã hội. Vì vậy, để tìm hiểu phương thức phản ánh hiện thực của chủ nghĩa lãng mạn và chủ nghĩa hiện thực, chúng tôi tìm hiểu nó ở hai phạm vi: hiện thực trong thiên nhiên và hiện thực trong đời sống xã hội. 3.1.1 Phương thức phản ánh bức tranh thiên nhiên trong văn học lãng mạn và văn học hiện thực Thiên nhiên đã trở thành đề tài quen thuộc và chiếm ưu thế trong các tác phẩm của chủ nghĩa lãng mạn. Bởi vì, chỉ có vẻ trong sáng, mát lành của thiên nhiên, chỉ có sự mênh mông và bí ẩn của vũ trụ bao la mới khơi nguồn cảm hứng dạt dào cho thi nhân sáng tạo. Vả lại, nguồn cảm xúc ấy phải tìm đến chiều kích của vũ trụ để biểu đạt. Khi chiếm lĩnh và phản ánh bức tranh thiên nhiên, các tác giả của chủ nghĩa lãng mạn có phương thức phản ánh riêng. Các nhà văn lãng mạn luôn phát huy cao độ trí tưởng tưởng, khả năng liên tưởng phong phú để vẽ lên những bức tranh thiên nhiên lí tưởng theo mong muốn của mình. Các tác giả lãng mạn là những cá nhân cô đơn mang “khát vọng được thành thực”. Sự thức tỉnh của ý thức cá nhân với nhu cầu khẳng định mình nảy sinh đồng thời với nỗi cô đơn, sự bất lực, niềm tuyệt vọng trước những điều mong muốn mà thực tế không thể đáp ứng. Họ không tìm thấy sự đồng điệu trong thế giới thực tại, như Chế Lan Viên đã thốt lên “Trời hỡi trời hôm nay ta chán hết/ Những sắc màu hình ảnh của trần gian”. Vì thế, các nhà thơ lãng mạn luôn tưởng tượng ra thế giới khác với sự sống mãnh liệt. Đó là thế giới cõi tiên trong thơ Thế Lữ, thế giới của cõi chết, thế giới của vạn vật, thế giới của sự hư vô trong thơ Chế Lan Viên, thế giới của những giấc mộng trong thơ Nguyễn Bính, thế giới của tình yêu trong thơ Lưu Trọng Lư… Chẳng thế mà Hoài Thanh đã nhận xét “Đời chúng ta nằm trong vòng chữ tôi. Mất bề rộng, ta đi tìm bề sâu. Nhưng càng đi sâu càng thấy lạnh. Ta thoát lên tiên cùng Thế Lữ, ta phiêu diêu trong trường tình cùng Lưu Trọng Lư, ta điên cuồng cùng Hàn Mạc Tử, Chế Lan Viên, ta đắm say cùng Xuân Diệu. Nhưng động tiên đã khép, tình yêu không bền, điên cuồng rồi tỉnh, say đắm vẫn bơ vơ. Ta ngơ ngẩn buồn trở về 8 hồn ta cùng Huy Cận” (Thi nhân Việt Nam). Chỉ một đoạn văn ngắn, Hoài Thanh đã khát quát được cái tinh thần của văn học lãng mạn, thoát li thực tại và trốn tránh vào thế giới riêng với một tâm hồn cô đơn. Hơn nữa, vì vẽ lên bằng trí tưởng tưởng, bức tranh thiên nhiên trong văn học lãng mạn đôi khi mơ hồ, phủ màu sương khói dù nó vẫn có những chi tiết hiện thực. Khi phải sống cách biệt với thế giới bên ngoài do bệnh tật, nhìn bức ảnh của người bạn gái gửi tặng mà thi nhân Hàn Mặc Tử đã vẽ lên cả một bức tranh thôn Vĩ đẹp vừa thực lại vừa huyền ảo, lung linh trong thi phẩm Đây thôn Vĩ Dạ. Ở đây, những hồi ức về xứ Huế hoà trong tình yêu với con người xứ mộng mơ và nỗi niềm da diết của thi nhân, bức tranh thiên nhiên hiện lên khi thì trong sáng, tinh khôi “Nhìn nắng hàng cau nắng mới lên/ Vườn ai mướt quá xanh như ngọc”, khi thì mộng ảo, lung linh “Thuyền ai đậu bến sông trăng đó/ Có chở trăng về kịp tối nay”, khi thì hư ảo, siêu thực “Ở đây sương khói mờ nhân ảnh”. Hơn nữa, để hiện thực hoá bức tranh thiên nhiên trong tác phẩm của mình, các nhà văn lãng mạn sử dụng triệt để nghệ thuật tương phản. Nghệ thuật tương phản là làm nổi bật những thuộc tính đối lập nhau của sự vật và hiện tượng qua đó làm nổi bật đặc điểm của từng đối tượng, gây ấn tượng mãnh mẽ về đối tượng, hướng tới những khám phá và phát hiện về cái khác thường, dị thường của đối tượng. Nghệ thuật miêu tả tương phản – bút pháp của chủ nghĩa lãng mạn thường được sử dụng để tái hiện đời sống và thể hiện tư tưởng chủ đề của tác phẩm. Sự tương phản này được xây dựng ở nhiều cấp độ khác nhau từ nội dung đến hình thức nghệ thuật. Trong văn học lãng mạn Pháp thế kỉ XIX, Vich-to Huy-go được coi là bậc thầy của nghệ thuật tương phản. Ông chú ý xây dựng những tương phản từ từ ngữ, câu văn, hình ảnh đến chi tiết nghệ thuật, hình tượng nghệ thuật. Bức tranh thiên nhiên trong bài Đêm tháng sáu được tái hiện bằng bút pháp tương phản: Giữa mùa hè, khi ngày tàn, xa rộng Cánh đồng hoa hương ngào ngạt đê mê Mắt khép lại, tai nghe thầm tiếng động Chỉ ngủ hờ một giấc ngủ pha lê. Sao trong hơn, bóng đêm dường nhẹ lướt Dưới vòm cao nửa sáng, tối chơi vơi Và êm ái bình minh chờ đến lượt 9 Như đêm thâu thơ thẩn ở chân trời. (Huy Cận dịch) Nghệ thuật tương phản ánh sáng và bóng tối được khai thác triệt để từ từ ngữ ((mắt) khép >< (tai) nghe; sáng >< tối…) đến hình ảnh (ánh sao >< bóng đêm; bình minh >< đêm thâu), nhấn mạnh vào sự chiến thắng của ánh sáng trong đêm thâu, đủ để gợi lên một bức tranh thiên nhiên thanh bình, mơ mộng. Đồng thời, chính sự vận động của cảnh bằng hàng loạt cách động từ khép, nghe, ngủ hờ, nhẹ lướt, chờ, thơ thẩn… làm cho bức tranh cảnh đêm mà không hề tĩnh lặng, chìm khuất, gợi lên quy luật vận động của tự nhiên từ bóng tối đến ánh sáng. Ẩn đằng sau câu thơ là tâm thế đầy tự tin và hi vọng của chủ thể trữ tình. Trong thơ Mới, nghệ thuật đối lập cũng được sử dụng với tần số cao khi miêu tả thiên nhiên. Ở bài thơ Tràng giang, Huy Cận đã xây dựng cả một hệ thống hình ảnh đối lập: một bên là những sự vật nhỏ bé như thuyền, củi, bến, bèo, cánh chim… gợi sự suy ngẫm về sự hữu hạn của kiếp người, một bên là những hình ảnh lớn lao, kì vĩ như sông dài, trời rộng, lớp lớp mây cao, núi bạc… gợi liên tưởng về cái vô hạn của vũ trụ. Chính sự đối lập này đã khắc hoạ hình tượng nhân vật trữ tình mang tâm trạng buồn, cô liêu trước sự mênh mông của trời đất vũ trụ, thể hiện nghệ thuật đối của Đường thi, khiến bài thơ vừa mang vẻ đẹp cổ điển vừa mang vẻ đẹp hiện đại. Ngay trong một câu thơ, tác giả luôn sử dụng nghệ thuật tiểu đối để diễn tả nội dung cảm xúc: Nắng xuống trời lên sâu chót vót Sông dài, trời rộng, bến cô liêu Cặp tiểu đối nắng xuống – trời lên vừa mở ra chiều cao mênh mông đến thăm thẳm của bầu trời vừa diễn tả nỗi cô đơn của cái tôi, đặc biệt là sự rợn ngợp của con người hữu hạn trước một vũ trụ vô biên. Câu trên mới chỉ diễn tả cái cô đơn bởi chiều cao vô cùng của bầu trời thì câu dưới với cặp tiểu đối sông dài – trời rộng kết hợp với nhịp thơ 2/2/3, nhấn mạnh vào các tính từ miêu tả không gian đã cực tả nỗi bâng khuâng sầu muộn của cái tôi trữ tình trước sự hững hờ của tạo vật. Từ đó, bài thơ khắc hoạ rõ tâm trạng của nhân vật trữ tình đầy cô đơn, lẻ loi trước hiện tại – kiểu nhân vật chủ yếu của văn học lãng mạn - bằng nghệ thuật đặc trưng của nó – nghệ thuật tương phản, đối lập. 10 Đặc biệt, các tác giả của chủ nghĩa lãng mạn đã tìm đến nghệ thuật tượng trưng, xây dựng những hình ảnh biểu tượng để “không chỉ để diễn tả cuộc sống bình thường mà là những kí hiệu của đời sống siêu nhiên nhưng phát lộ về thế giới ám ảnh của những giấc mơ. Câu thơ tượng trưng có sức gợi rộng lớn của âm nhạc, lời thơ tượng trưng có sự phong phú của cảm giác giao hoà” ( dẫn theo bài “Đọc lại Điêu tàn của Chế Lan Viên từ giác độ các biểu tượng nghệ thuật nổi bật” - Nguyễn Thanh Tùng). Những hình ảnh này có sức chứa lớn về cảm xúc, không chỉ góp phần bộc lộ nội dung tư tưởng của tác phẩm cũng như toàn bộ sáng tác của tác giả. Trong phong trào thơ Mới, các tác giả sử dụng nhiều hình ảnh biểu tưởng để diễn đạt nội dung. Biểu tượng “Trăng” xuất hiện trong thơ của Xuân Diệu là “nàng trăng tự ngẩn ngơ”, trong thơ Lưu Trọng Lư là “trăng mờ thổn thức”. Với thi sĩ họ Hàn, trăng có khi là niềm hoan ca ân ái, có khi là ước mơ mộng ảo, có khi là nỗi sợ hãi lung linh… Trăng đã trở thành nàng trăng với cảm xúc dạt dào, lả lơi “Trăng nằm sõng soài trên cành liễu/ Đợi gió đông về để lả lơi”. Thế giới của thiên nhiên được nhân cách hoá như con người và dưới cái nhìn của thi sĩ, nó mang vẻ đẹp đầy nữ tính và tình tứ. Sử dụng phương thức ẩn dụ để tạo nghĩa, các hình ảnh biểu tượng đã góp phần thể hiện tư tưởng của tác phẩm. Ta gặp biểu tượng bóng tối, ánh sáng, biểu tượng đoàn tàu trong tác phẩm Hai đứa trẻ của Thạch Lam. Hay khi miêu tả bức tranh thiên nhiên ở nhà ngục tỉnh Sơn, Nguyễn Tuân đã dụng công tả tới hai lần hình ảnh ngôi sao Hôm – ngôi sao ở vị trí chính vị sắp từ biệt vũ trụ. “Trong khung cửa sổ có nhiều con song kẻ những nét đen thẳng lên nền trời lốm đốm tinh tú, một ngôi sao Hôm nhấp nháy như muốn trụt xuống phía chân giời không định. Tiếng dội chó sủa ma, tiếng trống thành phủ, tiếng kiểng mõ canh nổi lên nhiều nhiều. Bấy nhiêu thanh âm phức tạp bay cao lần lên khỏi mặt đất tối, nâng đỡ lấy một ngôi sao chính vị muốn từ biệt vũ trụ”. Không chú ý tới “tính chân thực của chi tiết” như trong những bức tranh của văn học hiện thực, ở đây, Nguyễn Tuân muốn nâng hình ảnh lên tầng biểu tượng. Ngôi sao chính vị sắp từ biệt vũ trụ là tượng trưng cho hình ảnh người tử tù kì tài sắp đi vào cõi bất tử, cho cái đẹp, cho chính niềm kính phục, nuối tiếc, ngưỡng vọng của quản ngục đối với tử tù viết chữ đẹp. Tiếp đó, hình ảnh bó đuốc tẩm dầu với ánh sáng đỏ rực ở cảnh cho chữ cũng là sản phẩm của trí tưởng tưởng phong phú để vẽ lên một 11 không gian lí tưởng giúp cho cái đẹp toả sáng. Như vậy, các tác giả của chủ nghĩa lãng mạn miêu tả thiên nhiên bằng cảm nhận chủ quan để tạo ra một thế giới lí tưởng như họ mong muốn. Các tác giả hoà mình vào thiên nhiên, đắm mình vào những bí mật và vẻ đẹp của nó để phủ nhận thực tại. Ngược lại, “trong việc phản ánh thiên nhiên, (…) Nhà văn hiện thực muốn mình là người quan sát tự nhiên chăm chú, muốn phát hiện những bí mật và vẻ đẹp của nó. Nhà văn lãng mạn muốn tự thể hiện mình trong tác phẩm, còn tác giả hiện thực lại muốn là khách quan”. (N.I. Coonrrat). Vì thế, những bức tranh thiên nhiên trong văn học hiện thực thường gắn với việc thể hiện tâm lí nhân vật và phong cách nghệ thuật của nhà văn. Thiên nhiên trong tác phẩm của Nam Cao thường gắn với thế giới nội tâm nhân vật như nhà nghiên cứu Hà Minh Đức có nhận xét “Tuy ít miêu tả cảnh vật thiên nhiên nhưng Nam Cao lại biết kết hợp việc miêu tả cảnh vật thiên nhiên với trạng thái tâm hồn nhân vật” (dẫn theo Trần Đăng Suyền). Chuẩn bị cho tâm trạng xốn xang của nhân vật trong lần gặp gỡ đầu tiên của Chí Phèo và Thị Nở, tác giả đã kế thừa nghệ thuật miêu tả cảnh của chủ nghĩa lãng mạn để dựng lên cảnh đêm trăng vừa chân thực lại vừa đẫm chất thơ. Trong đôi mắt ngà say của Chí, cảnh hiện lên khác hẳn “Những đêm trăng như thế này, cái vườn phẳng ngổn ngang những bóng chuối đen đen như những cái áo nhuộm vắt tung trên bãi. Và những tàu chuối nằm ngửa, ưỡn cong cong lên hứng lấy trăng xanh rời rợi như là ướt nước, thỉnh thoảng bị gió lay lại giãy lên đành đạch như là hứng tình”. Hay cảnh đêm trăng cũng thật thơ mộng được nhìn bởi đôi mắt tình tứ “Chiều hôm ấy Thị Nở cũng ra sông kín nước như mọi chiều. Nhưng chiều hôm ấy, trăng lại sáng hơn mọi chiều, trăng toả trên sông và sông gợn biết bao nhiêu vàng. Những vàng ấy rung rung mới trong thì đẹp, nhưng trông lâu thì mỏi mắt (…) Trăng vẫn thức, vẫn trong trẻo… Trăng rắc bụi trên sông, và sông gợn biết bao nhiêu vàng”. Người ta nhận thấy phảng phất đâu đây âm hưởng dịu nhẹ, du dương những câu văn của chủ nghĩa lãng mạn viết về cảnh đêm trăng ở làng quê với cách dùng động từ độc đáo “trăng toả”, “sông gợn”, “trăng rắc”… Cách lựa chọn hình ảnh, cách sử dụng câu văn ngắn, dứt khoát phù hợp với tâm trạng của nhân vật. Bức tranh thiên nhiên thơ mộng nhưng vẫn mang màu sắc của chủ nghĩa hiện thực: chân thật tới từng chi tiết. Khi thể hiện sự thay đổi trong nhận thức của Chí Phèo về hiện tại, sự thức tỉnh của Chí về thời gian, không gian, 12 cuộc sống, nhà văn đã miêu tả thiên nhiên thật vui tươi, náo nức. “Khi Chí Phèo mở mắt thì trời sáng đã lâu. Mặt trời đã lên cao và nắng bên ngoài chắc là rực rỡ. Cứ nghe chim ríu rít bên ngoài đủ biết”. Chí tỉnh cơn say dài của cuộc đời, ngỡ ngàng nhận ra ánh sáng của mặt trời, âm thanh của tiếng chim. Chí nhận ra sự sống, ý thức về sự sống và vì thế, khao khát được quay về cuộc sống đời thường làm một người bình thường, lương thiện. Mỗi nhà văn hiện thực đều để lại dấn ấn riêng khi miêu tả thiên nhiên, gay gắt, dữ dội là hình ảnh thiên nhiên trong tiểu thuyết của Vũ Trọng Phụng, thấm đẫm màu sắc trữ tình là thiên nhiên trong sáng tác của Nguyên Hồng, trong sáng, thơ mộng là thiên nhiên trong văn của Tô Hoài… 3.1.2 Phương thức phản ánh bức tranh đời sống xã hội của chủ nghĩa lãng mạn và chủ nghĩa hiện thực Đối với chủ nghĩa lãng mạn, nhà văn thường không tập trung miêu tả bức tranh đời sống xã hội mà chủ yếu hướng vào thế giới bên trong, những khát vọng tinh thần của con người. Nói như Gorgiơ Xăng: “Nghệ thuật không phải là sự mô tả thực tại có thực, mà là sự tìm tòi chân lí ở lí tưởng”. Vì thế, các nhà văn lãng mạn thường sử dụng thủ pháp nghệ thuật gợi nhiều hơn tả để qua hiện thực xây dựng thế giới lí tưởng như mong muốn của nhà văn. Trong tiểu thuyết Những người khốn khổ của Vichto Huygo - nhà văn lãng mạn Pháp – tác giả miêu tả hiện thực đói nghèo của Giăng Van Giăng. Vì đói nghèo, Giăng Van Giăng đã liều lĩnh ăn cướp bánh mì cho các cháu, liều lĩnh ăn cắp bộ đồ làm lễ trong nhà thờ. Nhưng qua đó, nhà văn muốn thể hiện vẻ đẹp tâm hồn bên trong của nhân vật: đó là một trái tim giàu tình yêu thương. Vì tình yêu thương, con người dám làm những việc không bình thường, dị biệt. Nó góp phần thể hiện quan niệm thẩm mỹ về cái đẹp của chủ nghĩa lãng mạn - cái đẹp là cái phi thường. Hay trong văn xuôi lãng mạn Việt Nam, bức tranh phố huyện ở tác phẩm Hai đứa trẻ của Thạch Lam được miêu tả trong khoảng thời gian từ chiều tàn đến đêm khuya khi đoàn tàu chạy qua phố huyện. Nhà văn đã tập trung miêu tả cảnh chợ tàn và những kiếp người nơi phố huyện. Cảnh chợ được gợi lên bằng những câu văn với nhịp văn ngắn “Chợ họp trên phố vãn từ lâu. Người về hết và tiếng ồn ào cũng mất. Trên đất chỉ còn rác rưởi, vở bưởi, vỏ thị, lá nhãn và lá mía. Một mùi âm ẩm bốc lên, hơi 13 nóng của ban ngày lẫn với mùi cát bụi quen thuộc quá, khiến chị em Liên tưởng là mùi riêng của đất, của quê hương này”. Chỉ bằng vài nét chấm phá chợ vãn, tiếng ồn ào mất, rác rưởi trên đất… nhà văn đã gợi lên bức tranh phố huyện xơ xác, tiêu điều, nghèo nàn. Cảnh ấy được nhìn bằng đôi mắt của Liên, chị không chỉ thấy cái hiện thực cuộc sống mà quan trọng là bằng sức mạnh của liên tưởng cảm giác, Liên cảm nhận được “hơi nóng của ban ngày lẫn với mùi cát bụi quen thuộc quá khiến chị em Liên tưởng là mùi riêng của đất, của quê hương này” - mùi của khó nghèo, cơ cực, lam lũ. Đồng thời, cảnh ấy đã dấy lên trong tâm hồn ngây thơ, nhân hậu của cô bé những tình cảm thật đáng quý: nhìn những đứa trẻ con nhà nghèo, Liên trông thấy động lòng thương…. Những con người phố huyện cũng được tái hiện bằng vài ba bóng người bằng những câu văn kể xem lẫn tả, mẹ con chị Tí, bà cụ Thi điên, gia đình bác xẩm, gánh phở bác Siêu. Những từ ngữ được lặp lại như chiều nào, ngày nào, đêm nào, nhìn chấm lửa nhỏ đi trong đêm, An biết ngay đấy là gánh phở của bác Siêu… đã nhấn mạnh nhịp điệu sống quẩn quanh, tù túng của chị em Liên cũng như con người nơi phố huyện trong hiện tại. Nhưng các nhà văn của chủ nghĩa lãng mạn không dừng lại ở đó, bằng nghệ thuật liên tưởng, nhà văn vẽ lên một không gian sống thứ hai – không gian Hà Nội trong kí ức của hai đứa trẻ. Hình ảnh gánh phở của bác Siêu trong hiện tại gợi lên trong tâm hồn Liên những kỉ niệm tuổi thơ. Đó là cuộc sống khác - rực rỡ ánh sáng, giàu sang, sung túc ngày ba chưa bị mất việc, “ chị được hưởng những thứ quà ngon, lạ (…) được đi chơi Bờ Hồ, được uống những cốc nước lạnh xanh đỏ”. Hình ảnh đoàn tàu đi qua trong đêm khiến “Liên lặng theo mơ tưởng. Hà Nội xa xăm, Hà Nội sáng rực vui vẻ và huyên náo”. Con tàu như đem một thế giới khác đi qua – đó là thế giới của khát vọng với niềm tin vào một ngày mai tốt đẹp hơn của Liên cũng như của những con người đang cầm cự trong bóng tối mênh mông của cuộc đời. Nhà văn xót xa mà thốt lên “Chừng ấy con người trong bóng tối mơ ước một cái gì tới sáng cho cuộc sống hằng ngày của họ”, nhưng “cái gì tươi sáng” thì họ chưa biết. Chỉ có điều, tất cả khát vọng sống, khát vọng đổi thay cuộc đời, họ gửi vào đoàn tàu qua phố huyện mỗi đêm. Không gian sống trong tương lai dù mơ hồ, không rõ nét nhưng là không gian thứ ba được gợi lên trong tác phẩm Hai đứa trẻ. Những không gian sống này gắn liền với tâm trạng của nhân vật trữ tình, biểu hiện thế giới nội tâm của nhân vật, những khát vọng và ước mơ của nhân vật. 14 Ngược lại, với chủ nghĩa hiện thực, bức tranh đời sống được đặc tả như nó vốn có, phản ánh hiện thực bằng chính bản thân đời sống. X. M. Pê-tơ-rốp nhận xét: “Chủ nghĩa hiện thực bắt đầu ở nơi mà bản thân nhận thức nghệ thuật trở thành tương ứng với thực tại, nơi mà nó tái tạo ra chân lí của cuộc sống”. Đối với chủ nghĩa hiện thực, trung thành với hiện thực đã trở thành tiêu chuẩn cơ bản của tính nghệ thuật. Để đảm bảo nguyên tắc khách quan, phát huy đến cao độ kiểu sáng tác tái hiện, các nhà văn hiện thực thường hay sử dụng các nguyên mẫu trong đời sống thực tại để xây dựng bức tranh đời sống xã hội trong tác phẩm của mình. Lịch sử xã hội Pháp thế kỉ XIX đã được ghi lại trong bộ Tấn trò đời của Ban-zac. Chính tác giả đã khẳng định “Xã hội Pháp là nhà sử học, tôi chỉ làm người thư ký”. Xã hội tư bản Pháp với tham vọng làm giàu và sự thống trị của đồng tiền ở mọi lĩnh vực, mọi tầng lớp xã hội đã đi vào tác phẩm của Baczac bằng những hình tượng nhân vật tiểu biểu như Gốp-xếch, Ra-ti-nhắc, Gơ-răng-đê, Nuy-xanh-gien, Đuy-Ti-ê, Ri-gu… Chính vì thế, Ang-ghen đã nhận xét “Đọc tiểu thuyết Balzac người ta có thể hình dung ra lịch sử nước Pháp từ 1816 – 1848 đầy đủ hơn, chi tiết hơn, hoàn chỉnh hơn so với đọc tất cả các nhà sử học, xã hội học, thống kê học thời ấy để lại”. Hay ở ta, nguyên mẫu về đời sống xã hội Việt Nam những năm 30 của thế kỉ trước đã đi vào tác phẩm của các tác giả hiện thực phê phán. Làng Đại Hoàng, phủ Lí Nhân, tỉnh Hà Nam là nguyên mẫu để Nam Cao xây dựng những tác phẩm hiện thực như Chí Phèo, Lão Hạc,…; xã hội Hà thành là nguyên mẫu để Vũ Trọng Phụng viết hàng loạt những tiểu thuyết và phóng sự: Số đỏ, Cơm thầy cơm cô, Lấy nhau vì tình… Đặc biệt, chủ nghĩa hiện thực đã sử dụng bút pháp nghệ thuật tả thực để mô tả thế giới xung quanh. Bởi nhà văn hiện thực quan niệm “Tiểu thuyết sẽ không là gì cả (…) nếu nó không chân thật trong từng chi tiết” (Ban-zac trong bài Tựa “Tấn trò đời”). Bức tranh đời sống xã hội được mô tả bằng những chi tiết hiện thực khách quan. Trong tác phẩm Lão Gô-ri-ô, đó là xã hội thượng lưu thu nhỏ tại phòng khách của bà tử tước Đơ Bô - xê - ăng, bà bá tước Đơ Re-xtô, bà chủ ngân hàng Đơ Nuyxinh-gen…Đó là xã hội bình dân nghèo khổ ở chốn thành thị thu nhỏ trong quán trọ của bà Vô-ke. Đấy là một xó xỉnh không ai biết đến trong “đại dương” Pa-ri mênh mông, nơi tàng ẩn của những kẻ bị cơn bão đời xô dạt hay những kẻ nấp chờ cơ hội xông ra cuộc sống. Tác giả đã lựa chọn từng chi tiết chân thực để phơi bày sự tàn tạ, 15 tù túng, nghèo nàn của quán trọ. “Ngôi nhà trọ gồm có ba tầng, những phòng trên cùng có mái được xây bằng đá và quét một lớp ve vàng, thế là tự nó bỗng dưng tạo ra cho bản thân một sự hèn kém so với tất cả những ngôi nhà thời ấy ở Paris. Những tấm rèm che các khung kính của năm ô cửa sổ không cái nào giống cái nào nghĩa là mỗi cái một màu, chẳng hề ăn nhập vào nhau”. Banzac còn đặc tả từ phòng khách “được trang bị bởi những chiếc ghế bành và ghế tựa bọc vải nhồi sợi chỗ xỉn chỗ sáng” đến phòng ăn “Lò sưởi bằng đá, mặt bếp sạch sẽ đã chứng thực nó chỉ được đốt lửa vào những dịp trọng đại, người ta trang trí bếp lò bằng hai bình cắm đầy hoa giả cũ mèm đi kèm với một chiếc đồng hồ quả lắc bằng đá hoa cương màu xanh nhạt còn kém thẩm mĩ hơn”. Đặc biệt, nó gây ấn tượng bởi “tỏa ra một thứ mùi không có tên gọi trong ngôn ngữ và có lẽ nên gọi là mùi nhà trọ”. Một thứ mùi “có vẻ như mùi của chỗ không thoáng khí, mùi mốc, mùi oi khét; nó tạo ra sự lạnh lẽo, ẩm ướt xông lên mũi, nó xâm nhập vào quần áo; nó có mùi vị như tất cả các mùi vị hợp lại: mùi nhà tế bần”. Chỉ qua những chi tiết miêu tả khách quan, chính xác này, quán trọ của bà Vô -ke hiện lên với tất cả sự cũ kĩ, yếu ớt, què cụt, tồi tàn, hoang phế, hấp hối. Con người trong quán trọ không nhiều nhưng là những người lạnh lẽo, vô cảm và đáng thương như chàng sinh viên nghèo Ra- ti - nhắc, ông lão bất hạnh Gô - ri - ô, tên tù khổ sai Vô - tơ- ranh,… Mỗi người một cảnh ngộ, một số phận nhưng ai cũng thật tội nghiệp. Nhà văn đã tái hiện toàn bộ bộ mặt tư sản Pháp thế kỉ XIX với bao ung nhọt và thối nát bằng một lát cắt của hiện thực đời sống. Trong khi mô tả đời sống xã hội như nó vốn có, nhà văn hiện thực luôn chú ý lựa chọn và sử dụng những chi tiết nghệ thuật đặc sắc. Cùng để phơi bày bộ mặt thật giả dối của xã hội tư sản thành thị, Ban-zac trong tiểu thuyết Lão Gô-ri-ô và Vũ Trọng Phụng trong tiểu thuyết Số đỏ đã tinh tế lựa chọn, sử dụng những chi tiết nghệ thuật đặc sắc khi miêu tả cảnh đám tang. Trong đám tang của người cha xấu số Gô-ri-ô, bậc thầy của chủ nghĩa hiện thực đã lựa chọn chi tiết hai chiếc xe có treo huy hiệu nhưng không có người ngồi. “Nhưng giữa lúc xác chết được đặt lên xe tang thì xuất hiện hai chiếc xe có treo huy hiệu nhưng không có người ngồi, một của bá tước Đơ Rexto, một của nam tước Đơ Nuy xin ghen, hai chiếc xe theo sau toán xe tang tới nghĩa địa Cha Lasedơ”. Hai chiếc xe ấy gợi cho đám người đi đưa ít ỏi và người đọc nhớ lại lão già tội nghiệp có hai cô con gái. Lão yêu con rất mực, lão hi sinh tất cả vì hai đứa con gái 16 bé bỏng nhưng ngược lại, chúng là những kẻ bạc tình, vô đạo. Xã hội thượng lưu với sự ngự trị của đồng tiền đã tha hoá chúng, biết chúng thành những con vật mang dáng người. Chúng từ bỏ cha, lẩn tránh khi cha còn sống, lãnh đạm, thờ ơ trước cái chết của cha. Hai chiếc xe của gia đình các cô con gái không có người ngồi càng tô đậm tính chất bi đát trong cuộc đời của người cha tội nghiệp. Chỉ bằng chi tiết nhỏ nhưng đã làm nên sức mạnh tố cáo sâu sắc và mạnh mẽ đối với xã hội tư bản vô đạo, vô tình. Còn nhà văn Vũ Trọng Phụng thì lựa chọn chi tiết miêu tả các lớp âm thanh trong đám tang của cụ cố Tổ để giễu nhại xã hội vô luân vô đạo đương thời. Nhà văn bao quát từ xa và nhận thấy cảnh “đám cứ đi”, “ đám cứ đi” chầm chậm, lặng lẽ qua các phố thật tang thương, thảm thiết. Nhưng ở góc cận cảnh, tác giả đã nhận ra những lớp âm thanh khác nhau. Ai cũng làm bộ mặt nghiêm chỉnh song sự thật thì vẫn “thì thầm với nhau”, “trò chuyện với nhau”. Người đi đưa đám toàn là giai thanh gái lịch của Hà thành nên “họ chim nhau, cười tình với nhau, bình phẩm nhau, chê bai nhau, ghen tuông nhau, hẹn hò nhau… bằng những vẻ mặt buồn rầu của những người đi đưa ma…” Lời lẽ của tác giả thì bình thản, nhẹ nhàng mà chua chát, sắc lạnh. Sự vô đạo, giả dối của xã hội thượng lưu thành thị đương thời đang hé lộ dưới lớp ngôn từ trào phúng mỉa mai của tác giả. Như vậy, cùng phản ánh hiện thực cuộc sống nhưng mỗi xu hướng văn học lại có phương thức phản ánh khác nhau. Điều này đã làm nên tính đa dạng trong bút pháp nghệ thuật của văn học. 3.2. KHÁC NHAU VỀ PHƯƠNG THỨC PHẢN ÁNH CON NGƯỜI “Văn học là nhân học”, là nghệ thuật miêu tả và biểu hiện con người. Con người là đối tượng chủ yếu của văn học. Dù viết về vật, ma quỷ, thần linh… cũng đều tập trung thể hiện hình ảnh con người. Trong một tác phẩm văn học, nhân vật là hình thức cơ bản để miêu tả con người. “Văn học không thể thiếu nhân vật vì đó là hình thức cơ bản để qua đó nhà văn mô tả thế giới một cách hình tượng và hình tượng này với người nghệ sĩ là phương thức đặc biệt để nhận thức và phản ánh cuộc sống” (trích Lí luận văn học, Phương Lựu chủ biên). Mỗi xu hướng văn học khác nhau luôn có sự tìm tòi và sáng tạo trong thi pháp xây dựng hình tượng nhân vật, thể hiện con người trong tác phẩm của mình. 3.2.1. Về phương thức phản ánh con người của chủ nghĩa lãng mạn 17 Nhân vật trung tâm của chủ nghĩa lãng mạn tích cực là những con người phản kháng, những chiến sĩ đấu tranh đòi giải phóng nhân loại bị áp bức, hướng về một tương lai tốt đẹp nhưng còn mơ hồ, theo đuổi một lí tưởng tích cực mặc dù rất không tưởng. Vì thế, chủ nghĩa lãng mạn luôn phát huy cao độ trí tưởng tượng, sử dụng đa dạng bút pháp nghệ thuật để xây dựng hình tượng nhân vật lí tưởng. Với quan niệm “Cái bình thường là cái chết của nghệ thuật” (Vichto Huygo), chủ nghĩa lãng mạn đã xây dựng nhân vật theo cách phóng đại tạo nên những nhân vật khổng lồ, những nhân vật không bình thường. Những nhân vật lãng mạn luôn đứng cao hơn hoàn cảnh, có những say mê, tư tưởng khác thường như: thằng gù ở nhà thờ Đức bà trong tiểu thuyết Nhà thờ Đức bà ở Pari, người tù khốn khổ Giăng Văn Giăng trong tiểu thuyết Những người khốn khổ (Vichto Huygo), như người tử tù Huấn Cao trong Chữ người tử tù (Nguyễn Tuân)… Nhà văn đã xây dựng Huấn Cao như một mẫu nhân vật lí tưởng của chủ nghĩa lãng mạn. Một người tử tù lại là người có tài hoa, khí phách, thiên lương. Người tử tù không chỉ sáng tạo cái đẹp mà còn thức tỉnh lương tâm kẻ đối nghịch - viên quản ngục - bằng chính tài hoa và nhân cách của mình. Bỗng chốc, dưới ngòi bút tài hoa của Nguyễn Tuân nhà tù hôi hám, “tường đầy màn nhện, đất bừa bãi phân chuột phân gián” đã trở thành một thánh đường. Buổi cho chữ đã trở thành buổi truyền giáo, thọ giáo thiêng liêng. Hình tượng Huấn Cao là minh chứng cho quan niệm thẩm mỹ của Nguyễn Tuân: cái tài, cái tâm đã giúp cho cái đẹp thăng hoa, toả sáng. Hay trong thơ Mới cũng thế, nhà thơ Bích Khê đã vận dụng lối ngoa dụ trong mĩ từ pháp, biện pháp cường điệu phóng đại để ca tụng vẻ đẹp của giai nhân: Nàng là tuyết hay da nàng tuyết điểm? Nàng là hương hay nhan sắc lên hương? Mắt ngời châu rung ánh sáng nghê thường, Lệ tích lại sắp tuân hàng đũa ngọc. Đêm u huyền ngủ mơ trên mái tóc Vùi chút trăng say động ở làn môi. (Tranh loã thể) Ngoài ra, bút pháp khoa trương phóng đại còn được sử dụng nhiều trong thơ của Hàn Mạc Tử (tập Thơ điên), Chế Lan Viên (tập Điêu tàn). 18 Không chỉ có thế, chủ nghĩa lãng mạn luôn đi sâu vào thế giới chủ quan, nội tâm nhân vật như tác giả Bielinxki đã viết “Chủ nghĩa lãng mạn, đó là thế giới nội tâm của con người, thế giới của tâm hồn và trái tim”. Chính đặc điểm này mà thể loại được ưa dùng của chủ nghĩa lãng mạn là thơ trữ tình và văn xuôi trữ tình. Các tác giả thường đi vào diễn tả những cảm giác tinh tế bên trong của nhân vật trữ tình. Bức tranh phố huyện và cuộc sống của con người trong tác phẩm Hai đứa trẻ của Thạch Lam được khúc xạ qua cái nhìn của nhân vật Liên. Vì thế, lời văn của tác giả tập trung miêu tả cảm giác, cảm tưởng của nhân vật Liên, làm cho bức tranh phố huyện cũng là bức tranh tâm trạng, như được dệt bằng cảm giác. Lời văn láy đi láy lại một số từ ngữ chỉ hành vi tâm lí của nhân vật “Liên thấy…”, “Liên nhìn…”, “Liên cảm thấy…”, “Liên dõi theo…”, “Liên nhớ lại…”, các trạng thái tâm hồn được khắc hoạ “buồn man mác”, “mong đợi”, “mơ tưởng”…, những câu văn giàu hình ảnh, nhạc điệu, đậm chất trữ tình “Chiều. Chiều rồi…”, “Trời đã bắt đầu đêm, một đêm mùa hạ êm như nhung”… Trong thơ trữ tình của các tác giả lãng mạn thì điều này được thể hiện rất rõ nét. Các nhà thơ như Xuân Diệu, Huy Cận, Lưu Trọng Lưu đã học được trong thơ Baudelaire, Verlaine lối diễn tả tinh tế bằng cảm giác. Em sợ lắm. Giá băng tràn mọi nẻo; Trời đầy trăng lạnh lẽo suốt xương da. (Lời kĩ nữ - Xuân Diệu) Hay Mây trắng, trời trong, đêm thuỷ tinh Linh lung bóng sáng bỗng rung mình. (Nguyệt cầm - Xuân Diệu) Những câu thơ tiêu biểu cho lối cảm xúc riêng của một tâm hồn rất đỗi nhạy cảm, tinh tế Xuân Diệu. Các nhà thơ lãng mạn thường hay sử dụng các câu văn giàu hình ảnh, các biện pháp nghệ thuật như so sánh, ẩn dụ, nhân hoá… để diễn tả tâm trạng của nhân vật trữ tình. Đặc biệt, các nhà văn lãng mạn luôn chú ý tới nghệ thuật miêu tả diễn biến tâm trạng để khắc hoạ vẻ đẹp tâm hồn, nhân cách của nhân vật. Chỉ có điều, diễn biến tâm lí nhân vật không phù hợp với quy luật biện chứng của tâm lí mà phù hợp với logic chủ quan của nhà văn lãng mạn, mong muốn xây dựng một thế giới lí tưởng 19 của họ. Nhân vật Giăng Van Giăng là mẫu hình lí tưởng của chủ nghĩa lãng mạn mà V. Huygo - nhà văn lãng mạn Pháp - đã dựng lên trong bộ tiểu thuyết Những người khốn khổ. Tâm lí của nhân vật phát triển phù hợp với ý đồ sáng tạo của nhà văn - ông quan niệm tình yêu thương cải tạo được xã hội. Ngay cả đến phút cuối đời, Huy-go vẫn luôn tâm niệm một điều rằng: yêu thương là hành động. Vì thế, trước khi tù, Giăng Van Giăng là con người đầy tình yêu thương - không đành lòng nhìn những đứa cháu chết đói, hắn đã đi ăn cắp. Mười chín năm tù giam đã biến hắn thành một người khác - cay độc trước cuộc đời, tàn ác và bất lương. Ngay cả khi gặp những người tốt như Mirien, hắn vẫn ăn cắp bộ đồ ăn bằng bạc và bỏ đi. Bị bắt trở lại, cả hắn và Giave vô cùng ngạc nhiên trước cách hành xử của Mirien - tặng cho Giăng Van Giăng bộ đồ ăn bằng bạc và cả đôi chân thờ bằng bạc. Trước hành động cao thượng ấy, hắn đã quỳ xuống tạ ơn. Trước hành động cứu rỗi của linh mục, hắn đã thức tỉnh, hoàn lương. Tính cách độc ác rời xa, hắn trở lại làm người giàu tình yêu thương: một tên tù khổ sai mang tình yêu thương, một ông thánh giữa cõi trần để cứu nhân độ thế. Từ đây, Giăng Van Giăng là hiện thân của tình yêu thương, anh ta yêu tất thảy những con người đau khổ: cứu người gặp nạn như Phơlôvăngsơ, hai đứa trẻ con người cảnh sát bị kẹt trong đám cháy, lập bệnh viện, trường học, tự nguyên chăm sóc Côdét, tha mạng chết cho kẻ thù của mình là Giave… Qua hình tượng này, Huy- go khẳng định tình yêu thương có sức mạnh vô biên, vĩnh cửu, vượt qua mọi bờ cõi và giới hạn. Đồng thời, ông muốn thuyết phục giai cấp thống trị dùng tình yêu thương để điều hoà giai cấp. Tính chất không tưởng của nhân vật là ở đó, và tâm trạng, tính cách nhân vật được xây dựng theo quan niệm của tác giả. Hay tác phẩm Chữ người tử tù của nhà văn Nguyễn Tuân, kể về những ngày cuối cùng trong cuộc đời của một tên tử tù sắp ra pháp trường lĩnh án chém vì tội phản nghịch chống lại triều đình. Nhà văn không tập trung khắc hoạ tâm trạng đau đớn của một tử tù sắp từ giã cõi đời mà đi sâu thể hiện hình tượng của một “ngôi sao chính vị sắp từ biệt vũ trụ”, bởi đấy là ngôi sao có sức toả sáng lạ thường ở chốn ngục tù, tử tù nhưng lại rất tài hoa, tử tù nhưng khí phách phi thường, tử tù nhưng thiên lương trong sáng. Tâm trạng của ông trong những ngày cuối cùng ở trại giam “có nhiều đêm, ngoài việc nghĩ đến chí lớn không thành, ông Huấn Cao còn phải bận tâm nghĩ đến sự tươm tất của quản ngục…”. Quản ngục cũng là nhân vật đặc biệt ở chốn lao tù - nơi con người quen sống bằng lừa lọc, tàn nhẫn. 20 Tâm trạng của quản ngục trong đêm đầu trước khi nhận tù mới không phải là các “mánh khoé hành hạ” đối với một kẻ thủ xướng mà là khuôn mặt nghĩ ngợi, dáng băn khoăn ngồi bóp thái dương, vừa kính phục vừa tiếc nuối một tử tù viết chữ đẹp. Rồi, tâm trạng giày vò quản ngục trong những ngày tiếp theo đó là: làm thế nào để tiếp xúc được, trở thành tri kỉ của Huấn Cao, để xin được mấy chữ của ông Huấn mà treo ở trong nhà. “Viên quản ngục khổ tâm nhất là có một ông Huấn Cao trong tay mình, dưới quyền mình mà không biết làm thế nào mà xin được chữ. Không can đảm giáp mặt một người cách xa y nhiều quá, y chỉ lo mai mốt đây, ông Huấn bị hành hình mà không kịp xin được mấy chữ, thì ân hận suốt đời mất.” Điều đó, dẫn đến thái độ khác thường của quan ngục khi nghe tin tử tù ngày mai ra pháp trường – quan ngục tái nhợt người đi sau khi tiếp đọc công văn – và dẫn tới cảnh cho chữ - sự thăng hoa của cái đẹp, cái tài hoa và khí phách, thiên lương trong sáng. Khao khát xin được chữ của Huấn Cao đã khiến quan ngục – người đại diện cho pháp luật triều đình –bất chấp cả luật pháp triều đình. Như vậy, hai nhân vật với tâm trạng lạ thường, hành động khác thường đã thể hiện quan niệm thẩm mỹ của Nguyễn Tuân: cái đẹp cứu rỗi nhân thế. Quan niệm về cái đẹp này phù hợp với quan niệm thẩm mỹ mà Kant đã phát biểu “cái đẹp không phải ở đôi má hồng của người thiếu nữ mà ở đôi mắt của kẻ si tình” Như vậy, nhân vật và nội tâm của nhân vật trong văn học lãng mạn được miêu tả như mong muốn của nhà văn. Các nhà văn phát huy cao độ trí tưởng tưởng, lời văn phóng túng, linh hoạt uyển chuyển giàu chất thơ, nhạc, hoạ, sử dụng đa dạng các biện pháp tu từ nghệ thuật để xây dựng nhân vật. 3.2.2 Về phương thức phản ánh con người của chủ nghĩa hiện thực Nguyên tắc lịch sử - cụ thể đòi hỏi các nhà văn hiện thực phải xuất phát trực tiếp từ hiện tại. Lev Tôn-xtôi đã tuyên bố “Nghệ sĩ chẳng qua là vì anh ta nhìn sự vật không phải như mình muốn mà như chúng tồn tại trong thực tế”. Khi xây dựng hình tượng nhân vật, các nhà văn hiện thực thường xây dựng theo những nguyên mẫu trong đời sống hiện thực. Từ nguyên mẫu ngoài đời – một ông Nghị ở Bắc Ninh – Vũ Trọng Phụng đã xây dựng thành nhân vật Nghị Hách trong tiểu thuyết Giông tố, từ nguyên mẫu ông Nghị Thế cho vay nặng lãi, đôi khi còn đánh nông dân, Ngô Tất Tố đã dựng lên hình ảnh Nghị Quế trong tác phẩm Tắt đèn. Đặc biệt, làng Vũ Đại và những người 21 dân làng Vũ Đại đã là nguyên mẫu trong hàng loạt truyện ngắn của nhà văn Nam Cao như Lão Hạc, Chí Phèo, Tư cách mõ, Lang Rận…. Xuất phát từ nguyên tắc đảm bảo tính chân thực của chi tiết, các tác phẩm của xu hướng sáng tác này chú trọng tới việc miêu tả chi tiết về nhân vật, từ chi tiết ngoại hình, dáng vẻ, đến tính cách, hành động của nhân vật. Điều này, khiến cho mỗi nhân vật trong văn học hiện thực được cá thể hoá tới mức cao độ. Nếu Thạch Lam không chú ý miêu tả ngoại hình của Liên, An (Hai đứa trẻ), Nguyễn Tuân không quan tâm tới ngoại hình của Huấn Cao (Chữ người tử tù) mà chỉ tập trung tới tâm trạng, hành động của nhân vật thì nhà văn Nam Cao – nhà hiện thực xuất sắc của văn học Việt Nam những năm 30 của thế kỉ trước - lại đặc biệt chú ý tới miêu tả ngoại diện. Ông đặc tả từng chi tiết ngoại hình nhân vật, hành động nhân vật để khắc hoạ tính cách và số phận nhân vật. Khi Chí Phèo đi tù về, ngòi bút hiện thực sắc sảo của Nam Cao đã khắc hoạ rõ nét từ cái đầu, cái răng, đôi mắt đến bộ quần áo đang mặc, những hình chạm trổ trên ngực hắn…. “Hắn về lớp này trông khác hẳn (…) Trông đặc như một thằng săng đá! Cái đầu thì trọc lốc, cái răng cạo trắng hớn, hai mắt gườm gườm trông gớm chết! Hắn mặc quần lái đen với cái áo tây vàng. Cái ngực phanh đầy những nét chạm trổ rồng phượng với một ông tướng cầm chuỳ, cả hai cánh tay cũng thế. Trông gớm chết” (Chí Phèo). Không dừng lại ở đó, nhà văn đặc tả cả hành động liều lĩnh (châm lửa đốt quán rượu sau khi uống xong không trả tiền), lời nói (ăn vạ ở cổng nhà Bá Kiến). Chỉ bấy nhiêu chi tiết thôi, tác giả đã khắc hoạ thật ấn tượng về một “con quỷ dữ làng Vũ Đại” – Chí Phèo, một kẻ méo mó về hình hài và nhân cách bằng giọng văn lạnh lùng, khách quan mà đầy thương xót. Đối với nhà văn Balzac cũng thế, ông đã dùng chính sự thay đổi về ngoại hình nhân vật để bộc lộ số phận bất hạnh của nhân vật. Lúc mới tới quán trọ, lão là một kẻ giàu có “Lão Girio đeo trên cái lá sen có gắn liền định trước ngực hai chiếc ghim gắn liền với nhau bởi một sợi dây chuyền nhỏ, mỗi chiếc có gắn liền một viên kim cương lớn. Thường đóng bộ mầu xanh nhạt, mỗi ngày lão mặc một chiếc ghi – lê bằng vải pích – kê, làm cho chiếc dây chuyền vàng nạng trĩu, dây đeo chìa khoá như nảy lên” (Lão Gorio). Sự giàu có của ông lão khiến cư dân quán trọ phải trầm trồ, ngưỡng mộ. Ngoại hình nhân vật được nhà văn chú ý “bắp chân lão đầy thịt”, “chiếc mũ dài thẳng”, “mái tóc uốn lượn như cánh chim bồ câu”, “cái trán thấp thành hai 22 mũi nhọn làm cho khuôn mặt lão rất dễ coi”, “dù hơi cục mịch nhưng lão ăn mặc rất trau chuốt, lão hút thuốc theo kiểu rất giàu có”. Năm thứ ba, lão không còn hút thuốc nữa, lão để mặc cho “mầu tóc xám bạc lem nhem”,“quần áo bị sờn, lão mua những mảnh vải trúc bâu rẻ tiền để thay thế những cái cũ”,“Lão đã phải từ bỏ bộ quần áo mầu xanh, những bộ đồng phục giàu có để mặc áo ri-đinh-got bằng dạ màu vàng nặng nhọc, cả mùa đông cũng như màu hè, một áo gi lê bằng lông dê, một chiếc quần xám bằng len”. Đến năm thứ tư,“đôi mắt màu xanh vốn lanh lợi đã hơi lờ đờ, nhuộm màu xám xịt,chúng có vẻ bị mờ đi, không còn chảy nước mắt nữa, viền mắt đỏ như màu máu”. Sự thay đổi ngoại diện đã thể hiện rõ sự sa sút, nghèo nàn tới mức thảm hại của nhân vật. Chính sự bòn rút vô lương tâm của những cô con gái đã khiến người cha rơi vào cảnh bần hàn bậc nhất trong xã hội. Như vậy, thông qua ngoại hình, trang phục, nhà văn hiện thực đã dự báo về số phận thê thảm của nhân vật. Ngoài ra, khi xây dựng nhân vật, nhà văn hiện thực thường sử dụng bút pháp phóng đại cường điệu. Balzac đã cực tả tính keo kiệt của nhân vật G-răng-đê bằng những chi tiết như “cái gì cũng muốn dè sẻn, cho đến cả cử động”. Càng giàu có, hắn càng keo kiệt. Đồng tiền đã biến lão trở thành một con vật, lão vồ lấy hộp vàng trong tay Ơ-giơ-ni “như con cọp vồ một em bé ngủ”. Trước lúc hấp hối, nhìn thấy những đồng lu-i làm “trong người ấm lại”. Biện pháp phóng đại được sử dụng một cách có ý thức đã làm nổi bật hiện thực. Đặc biệt, chủ nghĩa hiện thực luôn chú ý tới đời sống bên trong con người, khám phá con người trong con người. Tính chân thật của chủ nghĩa hiện thực, không chỉ thể hiện ở sự chân thật của cuộc sống mà cả sự chân thật của tư tưởng, của nội tâm nhân vật. Xét đến cùng, cái quan trọng trong một tác phẩm văn học không phải là bản thân sự kiện, biến cố tự thân mà là con người trước sự kiện, biến cố. Qua các sự kiện biến cố, tâm lí tính cách của nhân vật được bộc lộ. Văn học lãng mạn cũng diễn tả nội tâm con người, nhưng cái khác của văn học hiện thực ở đây là: chính tính chân thật, tính lịch sử cụ thể đã giúp văn học phản ánh tâm lí nhân vật phù hợp với quy luật biện chứng của tâm lí con người. Ngòi bút phân tích nội tâm sắc sảo của các nhà văn hiện thực giúp cho tâm trạng và tính cách nhân vật hiện lên như thực, là tâm lí của vạn người trong một con người. Trong văn học hiện thực Việt Nam, Nam Cao được coi là nhà văn của chủ nghĩa hiện thực tâm lí. 23 Ông quan niệm về con người “sống tức là cảm giác và tư tưởng. Sống cũng là hành động nữa, nhưng hành động chỉ là phần phụ: có cảm giác, có tư tưởng mới sinh ra hành động”. Khi xây dựng nhân vật, ông luôn tạo ấn tượng “bằng hai cách: hoặc là miêu tả chi tiết, đặc tả diện mạo bên ngoài (thường là những nhân vật dị dạng trong sáng tác viết về đề tài người nông dân), hoặc là chỉ thoáng qua, không vẽ chi tiết cụ thể về diện mạo của nhân vật (như là đối với nhân vật người trí thức)” (trích Chủ nghĩa hiện thực Nam Cao – Trần Đăng Suyền). Nhà văn tập trung miêu tả hình dáng bề ngoài, đôi khi kết hợp với thủ pháp tương phản, nghệ thuật phóng đại nhằm làm nổi bật hơn bao giờ hết sự trái ngược giữa bên ngoài với bên trong của nhân vật. Ngoại hình nhân vật Thị Nở được nhà văn phóng đại tới mức đỉnh điểm, đặc tả từng chi tiết để tô đậm cái xấu xí về hình thức, cái cao thượng về tâm hồn ở thị. Cái mặt thì “ngắn đến nỗi người ta có thể tưởng tượng bề ngang hơn bề dài”, hai cái má thì hóp lại, “Cái mũi vừa ngắn, vừa to, vừa đỏ, vừa sần sùi như vỏ cam sành, bành bạnh muốn chen lẫn nhau với những cái môi cũng cố to không thua cái mũ”. Nhan sắc của thị thật là “xấu ma chê quỷ hờn” như Nam Cao đã phải thốt lên trong tác phẩm. Hơn nữa, nhà văn có dụng ý đối lập thị với dân làng Vũ Đại – những con người hài hoà về hình thức nhưng ráo hoảnh về tâm hồn. Chính tình yêu thương của thị đã cứu vớt phần lương tâm trong con người Chí, giúp Chí khao khát trở lại làm người lương thiện. Và sự từ chối tình yêu của Thị lại làm nổi bật thêm cái bi kịch bị cự tuyệt quyền làm người của Chí Phèo. Như vậy, khắc hoạ ngoại hình nhân vật là một dụng công nghệ thuật của nhà văn Nam Cao khi thể hiện tính cách và số phận nhân vật. Ngòi bút của nhà văn còn thể hiện một cách phong phú những biến thái tâm lí phức tạp của nhân vật, những hiện tượng lưỡng tính dở say, dở tỉnh, dở khóc, dở cười, mấp mé gianh giới giữa thiện và ác, giữa hiền với dữ, giữa con người và con vật. Nhân vật Chí vật vã, thăng trầm đi giữa hai bờ say – tỉnh, lương thiện – lương manh, vô thức – ý thức, trên ranh giới mong manh giữa con người và con vật… (theo Nguyễn Quang Trung). Từ một anh canh điền hiền lành, Chí trở thành “con quỷ dữ làng Vũ Đại”. Nhưng trong linh hồn của con quỷ dữ Chí Phèo luôn có ánh sáng của lương tâm con người. Cuộc gặp gỡ với Thị Nở, tình yêu của Thị đã đánh thức dậy khát vọng và ý thức làm người chân chính trong con người Chí. Hắn chết trên ngưỡng cửa trở về với cuộc đời. Vậy là, Chí không phải là kẻ mất trí, một con quỷ dữ mà là 24 con người tỉnh táo nhất làng Vũ Đại. Sống trong ao đời tù túng, ngột ngạt của làng Vũ Đại lúc đó, Chí không có con đường sống nào khác là phải chết phần thể xác để sống lại phần tâm hồn. Sự phát triển tâm lí của nhân vật hoàn toàn biện chứng và phù hợp với hoàn cảnh xã hội đương thời. Như vậy, phản ánh con người luôn được coi là nhiệm vụ trung tâm của văn học lãng mạn cũng như văn học hiện thực. Qua hình tượng con người, nhà văn thể hiện tư tưởng, thế giới quan và nhân sinh quan, bộc lộ phong cách tác giả. Về ngoại diện nhân vật, văn học lãng mạn thường ít chú ý, còn văn học hiện thực khắc hoạ chân thực tới từng chi tiết những nét dáng, cử chỉ điệu bộ, tận dụng mọi khả năng biểu đạt của ngoại hình nhân vật trong việc khắc hoạ tính cách; Về nội tâm nhân vật, văn học lãng mạn dùng bút pháp trữ tình, ngôn ngữ gợi cảm, giọng điệu nhẹ nhàng để diễn tả những biến thái tâm lí tinh vi trong tâm hồn nhân vật. Nhưng văn học hiện thực thì lại tăng cường đi vào diễn tả cung bậc tâm lí phức tạp mà chân thực bằng giọng văn sắc sảo, đôi khi lạnh lùng, ngôn ngữ sắc cạnh, bút pháp hiện thực sắc nét. 3.3. KHÁC BIỆT VỀ PHƯƠNG THỨC PHẢN ÁNH MỐI QUAN HỆ GIỮA CON NGƯỜI VÀ CUỘC SỐNG, GIỮA TÍNH CÁCH VÀ HOÀN CẢNH 3.3.1. Về phương thức phản ánh mối quan hệ giữa con người và cuộc sống, giữa tính cách và hoàn cảnh của văn học lãng mạn. Như phần trên đã phân tích, nhân vật lãng mạn là những nhân vật lí tưởng được nhà văn sáng tạo ra để thể hiện lí tưởng của bản thân về cuộc sống mơ ước. Vì thế, tính cách nhân vật của chủ nghĩa lãng mạn không phải là sản phẩm của hoàn cảnh thực tại, không theo logic khách quan mà phát triển theo những ảo tưởng của nhà văn, thể hiện nguyên tắc tổng quát của chủ nghĩa lãng mạn là lấy “tâm hồn và trái tim làm cơ sở để nói lên những nguyện vọng không rõ rệt muốn tiến tới một cái gì tốt đẹp hơn, cao cả hơn, tìm cách tự thoả mãn bằng những lí tưởng chỉ có trong trí tưởng tượng” (Biêlinxki). Cho nên, nghiêm ngặt mà nói, về mối quan hệ của tính cách và hoàn cảnh, thì ở chủ nghĩa lãng mạn không thể xây dựng được tính cách điển hình thực sự. Sự phát triển tính cách của nhân vật không thể lí giải được bằng những lí do thực tế mà chủ yếu bằng lí do phi thực tế. Có thể lấy nhân vật Cadimôđô trong tác phẩm Nhà thờ Đức bà Pari của V. Huygo là một ví dụ minh hoạ. Hắn bẩm sinh là một con người dị dạng: chân thọt, lưng 25 gù. Được bồi thêm sự giáo hoá của Frôlô, hắn đã trở lên què quặt và dị dạng hơn, hình dáng người không ra người, quỷ không ra quỷ, vừa chột, khoèo, gù lại điếc và câm. Sống ở nhà thờ Đức bà, hắn là một công cụ mù quáng, một cỗ máy, chuyên kéo chuông nhà thờ và răm rắp nghe theo lời của giáo chủ Frôlô độc ác. Vì say mê sắc đẹp của cô gái múa rong Exmeranda, Frôlô đã sai Cadimôđô đi bắt nàng nhưng không thành công. Cadimôđô bị bắt vì tội gây rối trật tự công cộng. Lúc ở trên đài bêu, thằng gù khát nước và chính Exmeranda - người mà trước đây không lâu là nạn nhân của nó - cho những giọt nước trong lành. Điều này đã làm thay đổi con người Cadimôđô. Tâm hồn hắn bỗng dậy lên tình yêu thương con người, khao khát sống và ý thức phục thiện. Hắn đem lòng yêu Exmeranda. Cũng kể từ giây phút ấy, bóng tối trong tâm hồn Cadimôđô bị đẩy lùi để hé ra một thứ ánh sáng - ánh sáng của tình yêu. Chính sự tiếp xúc với Exmeranda, con người đẹp cả về thể xác và tâm hồn, đã giúp Cadimôđô hướng thiện, giúp hắn nhận ra một chân lí: trên cõi đời này vẫn còn một cái gì đó cao quý hơn, trường tồn hơn tiếng chuông nhà thờ, ấy là tình yêu. Thằng gù đã yêu Exmeranda bằng một tình yêu tuyệt vọng nhưng càng tuyệt vọng thì tình cảm càng nồng cháy, đến mức đã thiêu đốt bộ lốt bất nhân hay cái kén ác độc mà nhà thờ đã bao trùm lấy nó. Để rồi, cuối con đường tỉnh ngộ ấy, nó hiện lên như một người phán xử cuối cùng, một đấng tối cao, một lương tri của nhà thờ khiến Frôlô chết không còn nguyên dạng. Sự vận động trong tâm lí và tính cách của Cadimôđô không thể lí giải bằng thực tiễn mà chỉ có thể lí giải bằng sức mạnh cảm hoá của tình yêu. Nó là bằng chứng cho lí tưởng của nhà văn lãng mạn V. Huygo: yêu thương là hành động. Vì thế, tính cách của nhân vật trong văn học lãng mạn được phóng đại theo thiên hướng chủ quan của nhà văn. Tính cách ấy cũng là hình ảnh “phân thân” mang tính chủ quan của tác giả. Tuy nhiên, cũng phải thấy rằng, tính cách của chủ nghĩa lãng mạn cũng có ý nghĩa điển hình cho tâm trạng của một lớp người. Nhân vật Giăng Van Giăng trong tác phẩm Những người khốn khổ của Huygo là con người không có trong thực tế nhưng những đau khổ trong cuộc đời ông, sự lẩn trốn suốt đời trước hành động truy lùng của Giave độc ác là sản phẩm của một chế độ xã hội mà pháp luật chỉ nhằm để bảo vệ cho quyền lợi của giai cấp bóc lột. 26 Như vậy, có thể nói, ở chủ nghĩa lãng mạn, tính cách của nhân vật hầu như không phụ thuộc vào hoàn cảnh, nhân vật thường đứng cao hơn so với hoàn cảnh. Nó xuất hiện kiểu nhân vật muốn thoát khỏi thực tại ngột ngạt đến “trú ẩn nơi vương quốc tưởng tượng”. 3.3.2. Về phương thức phản ánh mối quan hệ giữa con người và cuộc sống, giữa tính cách và hoàn cảnh của chủ nghĩa hiện thực Với nguyên tắc lịch sử - cụ thể, quan niệm con người xã hội, chủ nghĩa hiện thực thừa nhận sự tác động qua lại giữa con người với cuộc sống, giữa tính cách và hoàn cảnh. Chủ nghĩa hiện thực đòi hỏi xây dựng những hoàn cảnh điển hình. Đó là “hoàn cảnh mà ở đó nhân vật phản ánh được bản chất hoặc một vài khía cạnh bản chất trong những tình thế xã hội với một quan hệ giai cấp nhất định” (Lí luận văn học, Phương Lựu chủ biên). Chủ nghĩa hiện thực đòi hỏi nhà văn phải “tái hiện được chân thực tính cách điển hình trong hoàn cảnh điển hình” (Ăng-ghen trong thư gửi Haxconet). Ở đây, tính cách điển hình là sự thống nhất hài hoà cao độ giữa tính riêng sắc nét và tính chung khái quát cao, theo cách nói của Biêlinxki là người lạ mà quen biết. Bất kì sự vật hay hiện tượng nào cũng có sự thống nhất giữa tính riêng và tính chung. Nhưng phải là tính riêng sắc nét và tính chung có ý nghĩa khái quát cao trong hài hoà cao độ thì mới có điển hình. Cái riêng trong nhân vật điển hình là nhân vật bộc lộ cá tính qua cách làm độc đáo của nó với những sự việc thông thường. Còn cái chung là cái làm cho nhân vật “thực sự là đại biểu cho những giai cấp và những trào lưu nhất định, do đó, tiêu biểu nhất định cho thời đại của họ” (lời ghi nhận của Ăngghen). Nếu ở chủ nghĩa lãng mạn, hoàn cảnh không tác động nhiều tới tính cách của nhân vật thì ngược lại, ở chủ nghĩa hiện thực, “bản chất xã hội của hoàn cảnh đã tạo nên tính cách nhân vật và đó là một trong những chìa khoá có tính phương pháp luận quan trọng để hiểu văn học hiện thực” (Dẫn luận nghiên cứu văn học, G.N. Pôspelôv). Và tính cách chính là con đẻ của hoàn cảnh, được giải thích bằng hoàn cảnh. Để khắc hoạ những chân dung nhân vật điển hình trong hoàn cảnh điển hình, các nhà văn hiện thực đặc biệt chú ý tới việc sử dụng chi tiết nghệ thuật để khắc hoạ 27 chân dung nhân vật. Những chi tiết nghệ thuật nhỏ nhưng có sức chứa lớn về cảm xúc, chi tiết nhỏ nhưng đủ sức làm nên một nhà văn lớn. Ở văn học hiện thực Pháp, những nhân vật của Banzăc là những nhân vật có tính cách điển hình cao độ. Một lão Gôriô điển hình cho một người cha yêu thương con đến mù quáng trong xã hội đồng tiền. Một Grăngđe điển hình cho tầng lớp trọc phú, keo kiệt, bủn xỉn trong xã hội đồng tiền ngự trị. Một Raxtinhăc điển hình cho tầng lớp thanh niên tỉnh lẻ lên thành phố với tham vọng làm giàu. Tính điển hình sắc nét tới mức mà Gorki đã phải phát biểu, tiểu thuyết Lão Goriot là “cuốn sách thứ hai mà tôi được đọc… Lần này tôi hoàn toàn bị thuyết phục và trong một thời gian dài tôi cảm thấy mình là Rastignac đang hăm dọa thế giới sẽ trả thù phẩm giá của con người bị chà đạp, trả thù cho những nỗi đau thương mà thế giới đã làm tràn đầy cả tâm hồn con người”. Để khắc hoạ những tính cách điển hình ấy, nhà văn luôn chú ý tới sự tác động của hoàn cảnh điển hình, chính môi trường sống đã khiến cho tính cách nhân vật thay đổi. Còn ở văn học Việt Nam những năm 30 của thế kỉ XX, các nhà văn hiện thực luôn có ý thức xây dựng những điển hình hoá. Nếu chủ nghĩa cổ điển nặng về cái chung mà xem nhẹ cái riêng, chủ nghĩa lãng mạn thì nhấn mạnh cái riêng đến mức phi thường, ngoại lệ, thì chủ nghĩa hiện thực đã kế thừa có chọn lọc hai phương pháp sáng tác đó, kết hợp hài hoà giữa tính riêng và tính chung để tạo ra những nhân vật điển hình trong hoàn cảnh điển hình. Vấn đề điển hình hoá trở thành đặc trưng nổi bật của chủ nghĩa hiện thực. Nhưng mỗi nhà văn hiện thực lại có nhiều cách khác nhau để xây dựng tính cách điển hình. Trong những truyện ngắn trào phúng của Nguyễn Công Hoan, ông luôn sử dụng những chi tiết chân thực về ngoại hình kết hợp với bút pháp phóng đại để làm nổi bật tính cách điển hình nhân vật. Nhà văn đặc tả từng chi tiết miêu tả khuôn mặt phì nộn của nhân vật quan huyện Hinh trong tác phẩm Đồng hào có ma: “Chà! Chà! Béo ơi là béo! Béo đến nỗi giá có thằng dân nào vô ý, buột mồm nói ra một câu sáo rằng: “Nhờ bóng quan lớn”, là ông tưởng ngay nó nói sỏ ông. Tức thì mặt bàn là một, mặt nó là hai bị vả đôm đốp. (…) Nguyên cái da mặt ông, mà có lẽ vì ông béo quá nên lỗ chân long căng ra, căng thẳng quá, đến nỗi râu không có chỗ nào lách ra 28 ngoài được”. Từ đó, tác giả đã làm nổi bật lên bản chất đốn mạt, nhơ bẩn của quan huyện – điển hình cho các vị quan lại đương thời. Còn trong tiểu thuyết Số đỏ, Vũ Trọng Phụng đã xây dựng một hoàn cảnh điển hình – xã hội thành thị Việt Nam những năm 30 của thế kỉ trước, cái xã hội mà ông gọi là “chó đểu”, “khốn nạn” bằng cách xây dựng chân dung biếm hoạ, chứa nghịch dị. Chính quan niệm “tiểu thuyết phải là sự thực ở đời” và ý thức về trách nhiệm của người cầm bút “nhà báo thì phải nói sự thực cho mọi người biết” của ông vua phóng sự đất Bắc Kì, giúp Vũ Trọng Phụng vẽ lên một bức tranh chân thực và sắc nét về xã hội thành thị Hà Nội. “Hà Nội lầm than, ăn cướp, ăn cắp, ăn trộm, đàn bà nghiện hút, buôn người, đồng bóng, sư vãi hoang dâm”. Nhà văn như người thư kí trung thành của thời đại đã “tả thực cái xã hội khốn nạn, công kích cái xa hoa, dâm đãng của bọn người có nhiều tiền, kêu ca những sự thống khổ của dân nghèo bị bóc lột, bị áp chế, bị cưỡng bức muốn cho xã hội công bình hơn nữa”. Cũng chính cái xã hội tư sản thành thị này đã đẻ ra những con người “vô nghĩa lí”, những quái thai, mà dưới con mắt của Vũ Trọng Phụng thì chẳng có ai là tử tế cả. “Riêng tôi, xã hội này tôi chỉ thấy là khốn nạn, quan lại tham nhũng, đàn bà hư hỏng, đàn ông dâm bôn, một tụi văn sĩ đầu cơ xảo quyệt”. Ngòi bút trào lộng bậc thầy của ông thoả sức tung hoành, ông sử dụng thành công nghệ thuật tương phản, nghệ thuật phóng đại để xây dựng những mâu thuẫn trào phúng, những tình huống trào phúng và những chân dung nhân vật biếm hoạ mang tính điển hình cao độ. Nghệ thuật đối lập được khai khác triệt để ngay từ việc đặt tên chương như Hạnh phúc của một tang gia; Nỗi buồn của ông bố vợ không phải đấm…; đến việc tạo những câu văn tương phản ý như thuốc thánh đền Bia mà chỉ có bùn đen và cứt trâu; công hiệu đến mức mà người bệnh mất mạng trong câu văn “Người ta nghĩ đến cả thuốc thánh đền Bia vừa mới chữa một người ho lao và một người cảm thương hàn bằng bùn đen và cứt trâu, công hiệu đến nỗi họ mất mạng…”, hay đi đưa đám, “ai cũng mang bộ mặt nghiêm chỉnh song le sự thực thì đang thì thầm với nhau chuyện trò về vợ con, về nhà cửa, về một cái tủ mới sắm, một cái áo mới may”. Đặc biệt, nghệ thuật đối lập được sử dụng triệt để tạo nên những chân dung nhân vật đối lập giữa vẻ bề ngoài với suy nghĩ bên trong; giữa hình thức và nội dung để lột trần bản chất nhân vật. Đứng đầu là Xuân Tóc Đỏ “một điển hình thành công, sinh động ,có sự phát triển hợp logic nội tại, một nhân vật 29 được phóng đại nhưng vẫn hoàn toàn chân thật” (theo Phan Cự Đệ). Xuân điển hình cho loại người vô học, hạ lưu, cạn bã, hãnh tiến, nhờ gặp may, nhờ môi trường sống giả dối dâm ô bịp bợm mà phất lên. Lúc đầu, Xuân là một đứa trẻ cù bất cù bơ, lang thang bụi đời “thằng Xuân lấy đầu hè, xó cửa làm nhà, lấy xấu ở các phố, cá hồ Hoàn Kiếm làm cơm. Nó đã bán phá xa, bán nhật trình, làm chạy hiệu rạp hát, bán cao đơn hoàn tán trên xe lửa, và vài ba nghề tiểu xảo khác nữa… cảnh ngộ đó tạo nó nên một đứa hoàn toàn vô giáo dục tuy nó tinh quái lắm, thạo đời lắm”. Môi trường bụi đời này đã biến Xuân thành một kẻ lưu manh, biểu hiện bằng hành động tán tỉnh cô hàng nước mía, bằng thứ ngôn ngữ vỉa hè “mẹ kiếp”, “nước mẹ gì”. Nhưng vận may đã đến với hắn, hắn bị ném vào xã hội thượng lưu (bà Phó Đoan đã mở lòng “cưu mang” nó và đưa nó về làm ở tiệm may của Văn Minh) và từng bước chinh phục thành viên trong xã hội ấy, từ một me Tây dâm đãng, một trí thức dở hơi đầy tham vọng, đến những con người vừa ma mãnh vừa ngu dốt, những con rối, những kẻ hề, những kẻ bịp bợm… Xuân Tóc Đỏ chính thức trở thành thành viên của xã hội này từ khi Xuân được Văn Minh giới thiệu là sinh viên trường thuốc, rồi đốctờ Xuân khi chữa khỏi bệnh cho cụ cố Tổ. Xã hội thượng lưu khốn nạn đã biến Xuân thành một kẻ tha hoá. Người ta thổi phồng, khuếch trương nó lên “sự ngu độn của nó được người ta cho là nhã nhặn, là sự khiêm tốn nên nó càng được yêu mến hơn” (trích Số đỏ). Các nấc thang danh vọng trên con đường tiến thân cứ cao mãi lên, hắn trở thành “giám đốc hiệu Âu hoá”, “thi sĩ Xuân”, “giáo sư quần vợt”, “cái hi vọng của Bắc Kì”, “anh hùng cứu quốc”… Xuân trở thành một kẻ lưu manh, xảo quyệt bậc nhất trong xã hội lúc đó. Xã hội tư sản thành thị lố lăng, đồi bại đã “đẻ” ra Xuân - một kẻ lưu manh, xảo trá và dâm ô. Xuân điển hình cho những kẻ trong xã hội đã lợi dụng sự lừa đảo để tiến thân. Vũ Trọng Phụng đã sử dụng nhiều những chi tiết phóng đại, nhiều yếu tố ngẫu nhiên, thủ pháp đối lập, ngôn ngữ sắc cạnh để xây dựng nhân vật Xuân. Sức sống của nhân vật dường như đã vượt ra khỏi khuôn khổ của một tiểu thuyết mà nó tiêu biểu cho một loại tính cách, một hạng người trong xã hội lúc đó và ngay cả ngày nay. Đó chính là sức sống của nhân vật điển hình trong văn học hiện thực. Ngoài ra, dưới ngòi bút trào phúng bậc thầy của Vũ Trọng Phụng, tiểu thuyết Số đỏ còn xây dựng được hàng loạt những chân dung biếm hoạ sắc nét. Cụ cố Hồng điển hình cho những kẻ trọc phú, hãnh tiến lúc đó. Nhà văn lựa chọn kĩ lưỡng từng chi 30 tiết và sử dụng bút pháp tương phản kết hợp cường điệu để khắc hoạ chân dung nhân vật. “Chí bình sinh của cụ Hồng chỉ là được làm một cụ cố. Cho nên chưa 50 tuổi, cụ đã làm ra vẻ già cả sắp chết: ra phố là cụ phải mặc áo bông, chưa đến mùa rét cụ đã khoác cái áo ba đờ xuy dầy sụ; trước khi trả tiền phu xe, cụ phải ôm ngực ho rũ rưỡi hàng năm phút và đếm nhầm một xu để phu xe tưởng cụ đã lẫn lộn”. Cụ thích được khoe sự già cả, được gọi là cụ cố trong khi cha cụ - cụ cố Tổ vẫn còn sống. Trong đám tang của cha, mọi người dưới nhà thì đang nhao lên chuẩn bị cho đám tang, náo nức chờ đến lúc phát phục thì cụ nằm trên nhà mơ màng nghĩ đến lúc “cụ được mặc đồ xô gai, lụ khụ chống gậy vừa ho khạc, vừa khóc mếu trước trăm ngàn con mắt thiên hạ trầm trồ, khen ngợi con giai nhớn đã già thế kia, một đám ma to thế kia, một cái gậy…sang trọng thế kia”. Cụ ung dung nằm hút tới 60 điếu thuốc phiện và chờ vợ cùng con trai lên để trù tính hạnh phúc… cho cô Tuyết. Chính bút pháp đối lập của nhà văn đã làm nổi bật tính cách và bản chất của nhân vật, biến nhân vật thành một con rối trên sân khấu hài kịch. Tiếp đó, là nhân vật Phán Mọc Sừng điển hình cho những con người ham tiền hám lợi, vô liêm sỉ trong xã hội thượng lưu. Trong đám tang của cụ cố, hắn khóc đến oặt người đi, khóc mãi không thôi khiến cho thiên hạ phải chú ý tới sự hiếu thảo của người cháu rể. Nhưng kì thực là để đút vào tay Xuân Tóc Đỏ một tờ bạc năm đồng gấp tư thanh toán công cho hành động giết cụ Cố Tổ của Xuân. Nhờ cái công lớn này, Xuân đã đem lại niềm hạnh phúc cho con cháu trong gia đình cụ cố Hồng. Cô Tuyết điển hình cho lớp gái mới trong xã hội thượng lưu tân tiến. Cô mang vẻ mặt buồn lãng mạn rất phù hợp với gia đình có tang gia, mặc một chiếc áo tang Ngây thơ – cái áo voan dài mỏng trong có cooc-xê nửa kín, nửa hở - để chứng minh với thiên hạ rằng “mình chưa đánh mất chữ trinh”. Vẻ mặt buồn ấy không phải vì thương tiếc người đã khuất mà vì chưa thấy bạn trai của mình xuất hiện. … Những thành viên trong gia đình cụ cố Hồng hiện lên đều là những con người vô đạo, bất nhân, bất nghĩa. Những con ngày ấy là con đẻ của hoàn cảnh xã hội bát nháo, khốn nạn đương thời. Vậy là trong khao khát thay đổi thế giới để tạo nên một thế giới mới tốt đẹp hơn, tính cách nhân vật không thể tốt đẹp hơn mà càng lúc càng tầm thường, độc ác. Xã hội bịp bợm, giả dối đương thời đã đẻ ra những tính cách và con người ấy. Tính cách của nhân vật phát triển phù hợp với quy luật của xã hội và chịu sự chi phối của hoàn cảnh xã hội. Chính vì thế mà nhà văn của chủ nghĩa hiện thực – Banzac - đã 31 hơn một lần than thở “xây dựng những nhân vật đức hạnh thật là nan giải”. Ngay cả khi xây dựng những nhân vật lương thiện cũng tiềm tàng cái xấu cái ác bởi họ sống trong xã hội bạc ác “quần ngư tranh thực”, “cá lớn nuốt cá bé”, người hiền lành thì bị đè đầu cưỡi cổ, bị tha hoá lưu manh. Những định kiến của dân làng Vũ Đại đã đẩy Chí Phèo lún sâu vào bùn đen của sự tha hoá. Họ ác nhưng không biết rằng mình ác, đó là cái ác vô hình còn nguy hiểm hơn cả cái ác hữu hình. Qua đó, muốn chứng tỏ một điều rằng: hoàn cảnh xã hội nào thì sẽ đẻ ra những con người ấy, văn học hiện thực không có những nhân vật bất hoà với xã hội, tìm cách thoát li xã hội thực tại để xây dựng một xã hội ảo tưởng như nhân vật trong văn học lãng mạn. Như con ong hút ngàn vạn nhuỵ hoa mới tạo thành giọt mật, con trai chịu bao đau đớn, xót lòng về hạt bụi biển khơi để tạo thành viên ngọc tròn trặn ánh ngời, sáng tạo nghệ thuật của người nghệ sĩ cũng là một công việc nhọc nhằn và vô cùng gian khổ. Đối với nhà văn, việc xây dựng nhân vật trong tác phẩm là một công việc đòi hỏi sự lao tâm khổ tứ, trăn trở, day dứt. Vì thế, các nhà văn của hai trào lưu lãng mạn và hiện thực luôn phải tìm tòi để xây dựng thế giới nhân vật riêng và có những phương thức phản ánh riêng để khắc hoạ tính cách và số phận nhân vật phù hợp với nguyên tắc chung của mỗi trào lưu văn học. Nếu chủ nghĩa lãng mạn sử dụng nghệ thuật tương phản, cường điệu để tăng tính dị thường, khác biệt của nhân vật thì chủ nghĩa hiện thực lại giúp cho nhân vật gần gũi với cuộc đời. Nếu chủ nghĩa lãng mạn dùng bút pháp miêu tả nội tâm để biểu đạt thế giới tâm hồn nhạy cảm, tinh vi của nhân vật thì văn học hiện thực lại nhấn mạnh tới tính phức tạp của tâm hồn, đa dạng của tâm lí của nhân vật, cũng chính là sự phức tạp trong tâm hồn của con người hiện thực. Nếu văn học lãng mạn không xây dựng những điển hình tính cách trong hoàn cảnh điển hình thì ngược lại, văn học hiện thực coi đó là nhiệm vụ hàng đầu… Tiểu kết Tóm lại, chính sự khác nhau về quan điểm nghệ thuật, quan điểm thẩm mỹ, mỗi trào lưu sáng tác tự lựa chọn cho mình những phương thức khác nhau để phản ánh hiện thực cuộc sống, con người và mối quan hệ giữa hiện thực và con người. Phát huy cao độ trí tưởng tưởng, khả năng liên tưởng để xây dựng hình tượng cuộc sống, con người là đặc điểm của văn học lãng mạn thì văn học hiện thực lại đề cao tính chân thực. Nếu văn học lãng mạn lấy nghệ thuật tương phản, nghệ thuật tượng trưng làm 32 thủ pháp nghệ thuật đặc trưng thì văn học hiện thực lấy sự chân thực của chi tiết, tính khách quan của sự miêu tả là tiêu chí đánh giá tính hiện thực của tác phẩm. Nếu các nhà văn lãng mạn sử dụng bút pháp cường điệu, phóng đại để tô đậm cái phi thường, khác biệt của hình tượng thì các nhà văn hiện thực dùng nó để bóc trần bản chất hiện thực của hình tượng. Các nhà văn lãng mạn chú ý miêu tả nội tâm nhân vật để hướng nhân vật theo lí tưởng của mình thì các nhà văn hiện thực đi khai thác những biến thái phức tạp trong tâm lí để phản ánh sắc nét hiện thực. Văn học lãng mạn sử dụng ngôn ngữ giàu hình ảnh, nhẹ nhàng, giàu sức gợi thì ngôn ngữ trong văn học hiện thực là thứ ngôn ngữ đặc tả, sắc nét, góc cạnh. Đặc biệt, ở văn học lãng mạn, tính cách không phụ thuộc vào hoàn cảnh còn với văn học hiện thực, tính cách là con đẻ của hoàn cảnh và nhà văn chú trọng xây dựng những tính cách điển hình trong hoàn cảnh điển hình. Sự khác biệt này đã làm nên nét độc đáo và sức hấp dẫn riêng của những tác phẩm văn học của hai trào lưu văn học lớn của thế giới cũng như ở Việt Nam. 4. MỘT SỐ BÀI TẬP LUYỆN TẬP Sau đây là một số câu hỏi, bài tập luyện tập giúp học sinh phân biệt sự khác biệt về phương thức phản ánh của chủ nghĩa lãng mạn và chủ nghĩa hiện thực Câu 1. Áo em trắng quá nhìn không ra (Đây thôn Vĩ Dạ - Hàn Mặc Tử) - Một câu thơ được viết theo khuynh hướng lãng mạn? Gợi ý Câu thơ được viết theo khuynh hướng lãng mạn vì: - Dấu ấn chủ quan trong miêu tả hiện thực khá rõ: Sắc áo trắng được miêu tả bằng ấn tượng nhiều hơn là con mắt “nghiên cứu hiện thực”. Vì thế, cái thực đã mờ nhoè, nếu không muốn nói là siêu thực, không còn cụ thể. - Cảm hứng chủ đạo: Hoan hỉ, say mê theo đuổi tụng ca cái đẹp nhưng ngay lập tức đã buồn, bất lực, bi kịch (trắng quá nhìn không ra). - Thẩm mĩ: Hướng tới cái đẹp tột đỉnh, tuyệt mĩ tới mức hư ảo như sương khói. - Ngôn từ: Đầy xúc cảm, có thể lên đến cực cảm: trắng quá… Câu 2. 33 Tương phản, đối lập như là một thủ pháp đặc trưng của chủ nghĩa lãng mạn. Điều đó được thể hiện như thế nào qua hai truyện ngắn “Hai đứa trẻ” của Thạch Lam và “Chữ người tử tù” của Nguyễn Tuân? Gợi ý 1. Giải thích - Tương phản được hiểu như một thủ pháp nghệ thuật. Đó là nghệ thuật tạo dựng hai yếu tố đối lập cùng làm nổi bật nhau. - Chủ nghĩa lãng mạn hay dùng nghệ thuật tương phản, hay nói khác đi thủ pháp tương phản đối lập như một nét đặc trưng của chủ nghĩa lãng mạn vì: Chủ nghĩa lãng mạn có xu hướng tô đậm làm nổi bật đến mức độc đáo, độc tôn, thích cái phi thường, quá cỡ. Tương phản, đối lập đem lại hiệu quả thể hiện đó. 2. Chứng minh qua “Chữ người tử tù” và “Hai đứa trẻ” 2.1. Nghệ thuật tương phản, đối lập trong “Chữ người tử tù” 2.1.1. Tương phản giữa nhân vật với nhân vật - Biểu hiện: Huấn Cao và quản ngục (vị thế xã hội, tính cách, trong nhiều cử chỉ, hành động…). Ta luôn thấy hình ảnh Huấn Cao hiện lên lồng lộng, đối lập với đó là một Quản ngục khiêm nhường, nhỏ bé… - Ý nghĩa: + Tạo tình huống gặp gỡ oái oăm, éo le … + Làm nổi bật hai nhân vật: Huấn cao cao khiết, có bản lĩnh cốt cách của một đấng anh hùng, một bậc quân tử, không để cái xấu vấy bẩn tâm hồn. Quản ngục khiêm nhường, biết giá người … 2.1.2. Tương phản đối lập ngay trong bản thân nhân vật - Biểu hiện qua nhân vật Quản ngục: Tương đối lập giữa bên trong và bên ngoài, con người của chức phận tầm thường của buổi phong kiến suy tàn đối lập con người mang phẩm cách cá nhân cao đẹp (Làm quan coi ngục nhưng đam mê chữ nghĩa, có sở nguyện cao quý, biết yêu đẹp mến tài, biết đối xử đầy văn hoá với cái đẹp) - Ý nghĩa: Hình ảnh nhân vật Quản ngục hiện lên độc đáo mang bản lĩnh nghệ thuật và quan niệm thẩm mĩ của Nguyễn Tuân (một thanh âm trong trẻo chen giữa một bản đàn mà tất cả nhạc luật đều hỗn loạn xô bồ) 2.1.3. Tương phản đối lập giữa nhân vật, sự việc và hoàn cảnh 34 - Biểu hiện: Quản ngục là người biết say mê chữ nghĩa, biết yêu đẹp, mến tài được ví như một thanh âm trong trẻo, một người có tâm điền tốt nhưng lại bị đầy vào giữa một đống cặn bã. Nghịch cảnh này làm cho quản ngục bị cầm tù ngay trong chức phận của mình …Huấn Cao – con người của ý chí tung hoành thì lại hiện ra với thân phận tử tù, đối mặt với gông cùm. Xin chữ, cho chữ là thú vui tao nhã, một nét văn hoá thường diễn ra nơi thanh sạch cao quý thì nay diễn ra trong nhà tù. Xét đến cùng cả Huấn cao và quản ngục đều là những người đối lập với xã hội. Cái đẹp cô đơn giữa thời buổi xã hội đương thời… - Ý nghĩa: Làm nổi tính cách các nhân vật và chủ đề của truyện 2.1.4. Tương phản giữa ánh sáng và bóng tối (chủ yếu trong cảnh cho chữ) - Biểu hiện: Ánh sáng được miêu tả với nhiều biến thể (ánh sáng từ ngọn đuốc, ánh sáng từ vuông lụa bạch trắng tinh còn nguyên lần hồ cộng hưởng với mùi thơm của chậu mực…). Đối lập với đó là cái chật hẹp, ẩm ướt của một buồng giam tử tù… - Ý nghĩa: + Tạo một không khí đặc biệt: không khí thiêng liêng vượt lên trên hiện thực, không khí của một buổi thụ giáo… + Khẳng định sự chiến thắng của ánh sáng với bóng tối, cái thiện, cái đẹp với cái xấu, cái ác… 2.2. Nghệ thuật tương phản đối lập trong “Hai đứa trẻ” 2.2.1. Tương phản giữa ánh sáng và bóng tối - Biểu hiện: Ánh sáng được nhắc tới nhiều lần. Có thứ ánh sáng của thiên nhiên, có thứ ánh sáng của cuộc sống sinh hoạt, có thứ ánh sáng thuộc về quá khứ chỉ còn trở về trong tâm tưởng (…). Ánh sáng hiện lên rất nhỏ bé, thưa thớt và lụi tàn dần. Nếu có ánh sáng rực rỡ, lung linh thì lại thuộc về quá khứ hoặc trên bầu trời xa xôi. Đối lập với ánh sáng ấy là hình ảnh bóng tối, bóng tối ngập đầy dần, ôm trùm lên tất cả, tất cả chìm vào trong bóng tối…Trong sự tương phản, ánh sáng xuát hiện chỉ tô đậm hơn bóng tối… - Ý nghĩa: + Cho người đọc những cảm nhận đầy cảm xúc về bước đi của thời gian + Tô đậm cuộc sống tàn lụi, héo mòn, nhạt nhẽo, tù túng của con người 2.2.2. Sự đối lập giữa quá khứ và hiện tại 35 - Biểu hiện: quá khứ của chị em Liên gắn với một Hà Nội xa xăm, những ngày tháng tuổi thơ giản dị, êm đềm đã mất (…). Hiện tại, hai đứa trẻ phải giam mình nơi phố huyện nghèo khó, lầm lũi mưu sinh với cuộc sống nhạt nhẽo… - Ý nghĩa: Tô đậm cảm xúc nuối tiếc quá khứ, muốn thoát khỏi cuộc sống hiện tại … 2.2.3. Tương phản giữa bầu trời và mặt đất: - Biểu hiện: Bầu trời sao với hàng ngàn vì tinh tú, mang vẻ đẹp huyền bí hấp dẫn hai đứa trẻ. Mặt đất là những gương mặt người nghèo khó, khổ đau, cũ nát (Quanh quẩn mãi vẫn vài ba dáng điệu) - Ý nghĩa: Cho thấy rõ những tâm hồn thơ trẻ đã cố vượt thoát và trong một giây phút quên đi hiện thực nghèo nàn, nhạt nhẽo… 2.2.4. Đối lập giữa vẻ đẹp sôi động, phong phú của đoàn tàu và khung cảnh vắng lặng, đìu hiu ở nơi phố huyện - Biểu hiện: Con tàu đến với rực rỡ ánh sáng và rộn rã âm thanh…..Đối lập với đó là phố huyện im lìm chìm trong bóng tối. Con tàu như một thế giới khác… - Ý nghĩa: Tô đậm cuộc sống nhạt nhẽo. Khơi gợi niềm khát khao chờ đợi, khát khao thay đổi, khát khao sống… 3. Đánh giá - Nghệ thuật tương phản đối lập đã được sử dụng thành công, xuất hiện ở nhiều cấp độ mang lại nhiều ý nghĩa nghệ thuật trong Chữ người tử tù và Hai đứa trẻ… - Tuy vậy, với mỗi nhà văn, ở mỗi tác phẩm, nghệ thuật tương phản, đối lập được vận dụng linh hoạt bởi mỗi nhà văn có phong cách nghệ thuật khác nhau, mỗi tác phẩm mang một chủ đề tư tưởng khác nhau tạo nên sự đa dạng trong bút pháp thể hiện của văn học lãng mạn Câu 3. Nói về sự khác nhau trong nghệ thuật miêu tả giữa chủ nghĩa lãng mạn và chủ nghĩa hiện thực có ý kiến cho rằng: Nếu chủ nghĩa hiện thực lấy sự chân thực trong từng chi tiết làm tôn chỉ thì chủ nghĩa lãng mạn lại sẵn sàng tô đậm tới mức cường điệu vượt lên hiện thực. Anh (chị) hãy giải thích ý trên bằng hai đoạn trích: “Đám tang lão Gô-ri-ô” (Trích Lão Gô-ri-ô) của Ban-zac và “Người cầm quyền khôi phục uy quyền” (Trích Những người khốn khổ) của V. Huy-gô. 36 Gợi ý 1. Giải thích - Câu nói đề cập đến sự khác nhau trong phương thức biểu hiện mà cụ thể là nghệ thuật miêu tả của chủ nghĩa hiện thực và chủ nghĩa lãng mạn: Tôn trọng sự thực ở từng chi tiết và luôn muốn phóng đại tô đậm một cách chủ quan để đạt mục đích nghệ thuật - Điều này có thể thấy rõ qua hai đoạn trích tiêu biểu của hai tác phẩm nổi tiếng gắn với hai nhà văn được gọi là bậc thầy, là mẫu mực trong nghệ thuật miêu tả… 2. Phân tích qua hai đoạn trích 2.1. Nghệ thuật miêu tả trong đoạn trích “Người cầm quyền khôi phục uy quyền” mang nhiều yếu tố tô đậm phóng đại chủ quan - Để miêu tả bộ mặt nham hiểm, bản chất ác quỷ của Gia-ve, V. Huy-gô không ngại tung ra liên tiếp các từ ngữ tượng hình, các so sánh theo kiểu vật hoá: bộ mặt gớm ghiếc, cặp mắt như móc sắt, cái nhìn quen kéo giật vào hắn bao con người đau khổ … bên cạnh đó người kể chuyện cũng xen vào bình luận can thiệp (Trong cái điệu hắn nói lên hai tiếng đó có cái gì man rợ và điên cuồng… Không còn là tiếng của người mà là tiếng của thú gầm) -> Gia-ve tàn ác từ bản chất cho tới từng đường nét ngoại hình, từng cử chỉ hành động. Tác giả như muốn tìm mọi cách, mọi khía cạnh để miêu tả, tô đậm khiến ta có cảm giác bản chất của Gia -ve vốn đã ác, dưới con mắt của nhà văn còn ác gấp vạn lần. Dấu ấn chủ quan là rất đậm nét. Chân dung Gia - ve không tồn tạo như hiện thực khách quan mà tồn tại như điều nhà văn muốn thế. - Chi tiết nụ cười và gương mặt sáng rỡ của Phăng-tin sau khi chết cũng là một chi tiết mang đậm dấu ấn lãng mạn trong nghệ thuật miêu tả: tác giả để cho bà xơ Xem-pli-xơ quả quyết rằng khi Giăng Van Giăng thì thầm bên tai thì Phăng-tin nở một nụ cười trên môi không sao tả nổi. Khi Găng Văn Giăng vuốt mắt cho chị thì gương mặt chị sáng rỡ lên…Có thể nói, đây là những chi tiết phi thực tế nhưng lại rất hợp với cảm xúc lãng mạn, trí tưởng tượng bay bổng và ý đồ nghệ thuật của nhà văn. Chi tiết như thế sẽ xuất hiện nhiều hơn hẳn ở các tác phẩm được viết theo khuynh hướng lãng mạn, khi cái khách quan trong phản ánh phải nhường cho yếu tố chủ quan 2.2. Nghệ thuật miêu tả trong “Đám tang lão Gô-ri-ô” luôn chú ý tới yếu tố khách quan trung thực trong từng chi tiết 37 - Đoạn trích được kết cấu theo trình tự đám tang. Đám tang lại được tiến hành theo tuần tự thời gian -> tôn trọng sự thực khách quan Buổi hành lễ đám tang lão Gô-ri-ô ở nhà thờ cũng được miêu tả sát thực: tiền hành lễ là bẩy mươi quan, nghi lễ chỉ vẻn vẹn trong hai mươi phút, đám người tham gia thì lèo tèo đã được tác giả điểm danh -> những chi tiết này có ý nghĩa nghệ thuật và cũng nằm trong dụng ý miêu tả, nhưng nó là những chi tiết thực. Nhà văn tôn trọng khách quan, chỉ có nhiệm vụ ghi lại trung thực để cho sự thật lên tiếng. Tác giả không đứng trên bề mặt câu chữ để thuyết minh, tranh biện… 3. Đánh giá: Hai đoạn trích nói riêng và hai tác phẩm nói chung là minh chứng cho sự khác nhau trong nghệ thuật miêu tả giữa chủ nghĩa lãng mạn và chủ nghĩa hiện thực; hai tác giả V. Huy-gô và Ban-zac xứng đáng là những đại diện tiêu biểu của hai trào lưu văn học lớn. Câu 4. Hai đứa trẻ (Thạch Lam) - Hiện thực hay lãng mạn? Gợi ý 1. Giới thiệu vị trí đặc biệt của Thạch Lam và “Hai đứa trẻ”: Là gương mặt tiêu biểu của Tự lực văn đoàn nhưng lại có hướng đi riêng, có quan điểm thẩm mĩ riêng. Ngòi bút Thạch Lam làm sứ mệnh hoà giải giữa thơ và văn xuôi, giữa hiện thực và lãng mạn -> Hai đứa trẻ tiêu biểu cho sự hoá giải đó. 2. “Hai đứa trẻ” là một truyện ngắn lãng mạn đậm chất hiện thực (xét trên mọi phương diện) - Truyện ngắn thiên về chuyển tải nội dung trữ tình nhưng cũng đậm chất hiện thực: Hai đứa trẻ bàng bạc một nỗi buồn, niềm khát khao thay đổi, vượt thoát; lòng cảm thương của nhà văn nhưng cũng giàu những chi tiết, hình ảnh đậm chất hiện thực. Ta dễ dàng bắt gặp ở đây những số phận nhỏ bé với cuộc sống đìu hiu, nhạt nhẽo…Đầy những chi tiết chân thực hiện lên gắn với một ngày tàn, một phiên chợ tàn… - Truyện cũng mang cảm hứng chủ đạo, thẩm mĩ của văn xuôi lãng mạn đương thời: buồn, thoát li (những giấc mơ về quá khứ với niềm nuối tiếc, tìm vào thiên nhiên để được quên đi cuộc sống tẻ nhạt, tìm tới tương lai…) Tuy nhiên, nỗi ám ảnh bởi hiện thực nghèo khó luôn đeo bám đến không thoát lên được. 38 - Nhân vật mang tâm hồn lãng mạn với những rung động tinh tế - một hồn thơ, nhưng cuộc sống lại lấm láp mưu sinh…chân thực. Những bức tranh thiên nhiên và khung cảnh sinh hoạt nơi phố huyện được gợi tả tỉ mỉ, chân thực qua từng chi tiết nhưng cũng đậm chất thơ (trong tiêu điều vẫn có sự thơ mộng – buồn mà đẹp) 3. Đánh giá: - Chính sự hoà quyện giữa lãng mạn và hiện thực đã làm nên vẻ đẹp độc đáo của Hai đứa trẻ. - Từ Hai đứa trẻ ta nhận thấy: không phải bao giờ chủ nghĩa hiện thực và lãng mạn cũng đối lập nhau. Đôi khi không thể tách bạch được giữa hiện thực và lãng mạn. - Chỉ ra những nguyên nhân khách quan và chủ quan tạo nên sự hòa quyện này. KẾT LUẬN Chủ nghĩa lãng mạn và chủ nghĩa hiện thực phê phán là hai trào lưu văn học phát triển trong khoảng hai thế kỉ XVIII và XIX ở phương Tây, trong một dòng chảy văn học bao gồm nhiều trào lưu, chủ nghĩa từ cổ đại đến hiện đại. Hai trào lưu này đã để lại những thành tựu văn học lớn, đóng góp đáng kể cho sự phát triển của văn học nhân loại, tạo nên một ảnh hưởng sâu rộng cho sự phát triển của nhiều nền văn học khác nhau trên thế giới trong đó có Việt Nam, đặc biệt là văn học Việt Nam giai đoạn đầu thế kỉ XX. Có thể nói, trong nền văn học Việt Nam có lịch sử hàng trăm năm của chúng ta, chưa từng có giai đoạn nào như giai đoạn 1930 – 1945, xuất hiện liên tiếp nhiều tên tuổi lớn như thế, trong đó trào lưu lãng mạn và hiện thực chủ nghĩa đóng góp nhiều nhà văn lớn, nhiều nhà thơ tài hoa, để lại những tác phẩm xuất sắc, những kiệt tác văn chương, những điển hình nghệ thuật bất hủ, đem lại vinh quang chân chính cho nền văn học dân tộc. Việc tìm hiểu, nghiên cứu, chỉ ra sự khác biệt của chủ nghĩa lãng mạn và chủ nghĩa hiện thực ở phương thức phản ánh là những khái quát lí luận mang tính công cụ thực sự có khả năng dẫn đường và tạo được niềm say mê, hứng thú cho người học tập, nghiên cứu văn học. 39 TÀI LIỆU THAM KHẢO 1. Bích Thu (tuyển chọn), Nam Cao, về tác gia và tác phẩm, XNB GD 2003Bộ GD – ĐT, Tài liệu tập huấn phát triển chuyên môn GV trường THPT chuyên môn Ngữ văn, 2012 2. Bích Thu (tuyển chọn), Nam Cao, về tác gia và tác phẩm, XNB GD 2003 3. Đặng Anh Đào, Lịch sử văn học phương Tây, NXBGD, 2002 4. Đỗ Đức Hiểu, Nguyễn Huệ Chi… (chủ biên), Từ điển văn học, NXB TGM, 2010 5. Đỗ Đức Hiểu, Thi pháp hiện đại, NXB Hội nhà văn, 2000 6. Đỗ Lai Thuý, Con mắt thơ, NXB Hội nhà văn, 2012 7. Hà Minh Đức (biên soạn), Tuyển tập Nam Cao, tập 1, 2, NXB VH, 1999 8. Hoàng Phê (chủ biên), Từ điển Tiếng Việt, NXBGD 9. Hoài Thanh, Hoài Chân, Thi nhân Việt Nam, NX Văn học 10. http://gacsach.com/van-hoc-co-dien.html 11. http://www.dactrung.com/ 12. Nhiều tác giả, Chế Lan Viên tác gia và tác phẩm, NXB Giáo dục, 13. Nhiều tác giả, Vũ Trọng Phụng, tác gia và tác phẩm, NXB Giáo dục 14. Nhiều tác giả, SGK Ngữ văn 12 Nâng cao, NXB GD 15. Nguyễn Tuân, Vang bóng một thời,NXB Văn học 16. Nguyễn Tuân, về tác gia và tác phẩm, NXB Văn học 17. M. B. Kharapchenko, Cá tính sáng tạo của nhà văn và sự phát triển của văn học, NXB TP Hồ Chí Minh, 1978. 18. Lê Bá Hán (chủ biên), Từ điển thuật ngữ văn học, NXB GD 19. Phan Cự Đệ, Văn học lãng mạn Việt Nam (1930- 1945), NXB GD 1999 20. Phan Cự Đệ, Nguyễn Hoành Khung… Văn học Việt Nam 1900 – 1945, NXB GD, 2009 21. Phương Lựu chủ biên, Lí luận văn học, tập 1,tập 2, tập 3, NXB ĐHSPHN. 22. Trần Đăng Suyền, Chủ nghĩa hiện thực Nam Cao, NXB Khoa học xã hội, 2001 23. Trần Đăng Suyền, Chủ nghĩa hiện thực trong văn học Việt Nam nửa đầu XX, NXB Khoa học xã hội, 2010 40 24. Trần Đăng Suyền, Nhà văn hiện thực đời sống và cá tính sáng tạo, NXB VH 2004 25. Trần Đăng Suyền – Nguyễn Văn Long (đồng chủ biên), Văn học Việt Nam hiện đại, tập 1, NXB ĐHSPHN 26. Trần Đình Sử, tuyển tập, tập 2, NXB GD 2010 27. Trần Hữu Tá, Nguyễn Thành Thi, Đoàn Lê Giang, Nhìn lại Thơ Mới và Văn xuôi Tự lực văn đoàn, NXB Thanh niên, 2013 28. Vích to Huy gô, tuyển thơ, NXB Văn học HN 2001 29. Vũ Trọng Phụng, tuyển tập tập 1, 2, NXB Văn học 30. Xuân Diệu thơ và đời, NXB Văn học 41 [...]... thuật khác nhau, mỗi tác phẩm mang một chủ đề tư tưởng khác nhau tạo nên sự đa dạng trong bút pháp thể hiện của văn học lãng mạn Câu 3 Nói về sự khác nhau trong nghệ thuật miêu tả giữa chủ nghĩa lãng mạn và chủ nghĩa hiện thực có ý kiến cho rằng: Nếu chủ nghĩa hiện thực lấy sự chân thực trong từng chi tiết làm tôn chỉ thì chủ nghĩa lãng mạn lại sẵn sàng tô đậm tới mức cường điệu vượt lên hiện thực Anh... 3.1.2 Phương thức phản ánh bức tranh đời sống xã hội của chủ nghĩa lãng mạn và chủ nghĩa hiện thực Đối với chủ nghĩa lãng mạn, nhà văn thường không tập trung miêu tả bức tranh đời sống xã hội mà chủ yếu hướng vào thế giới bên trong, những khát vọng tinh thần của con người Nói như Gorgiơ Xăng: “Nghệ thuật không phải là sự mô tả thực tại có thực, mà là sự tìm tòi chân lí ở lí tưởng” Vì thế, các nhà văn lãng. .. thì lại tăng cường đi vào diễn tả cung bậc tâm lí phức tạp mà chân thực bằng giọng văn sắc sảo, đôi khi lạnh lùng, ngôn ngữ sắc cạnh, bút pháp hiện thực sắc nét 3.3 KHÁC BIỆT VỀ PHƯƠNG THỨC PHẢN ÁNH MỐI QUAN HỆ GIỮA CON NGƯỜI VÀ CUỘC SỐNG, GIỮA TÍNH CÁCH VÀ HOÀN CẢNH 3.3.1 Về phương thức phản ánh mối quan hệ giữa con người và cuộc sống, giữa tính cách và hoàn cảnh của văn học lãng mạn Như phần trên đã... người xã hội, chủ nghĩa hiện thực thừa nhận sự tác động qua lại giữa con người với cuộc sống, giữa tính cách và hoàn cảnh Chủ nghĩa hiện thực đòi hỏi xây dựng những hoàn cảnh điển hình Đó là “hoàn cảnh mà ở đó nhân vật phản ánh được bản chất hoặc một vài khía cạnh bản chất trong những tình thế xã hội với một quan hệ giai cấp nhất định” (Lí luận văn học, Phương Lựu chủ biên) Chủ nghĩa hiện thực đòi hỏi... thức đặc biệt để nhận thức và phản ánh cuộc sống” (trích Lí luận văn học, Phương Lựu chủ biên) Mỗi xu hướng văn học khác nhau luôn có sự tìm tòi và sáng tạo trong thi pháp xây dựng hình tượng nhân vật, thể hiện con người trong tác phẩm của mình 3.2.1 Về phương thức phản ánh con người của chủ nghĩa lãng mạn 17 Nhân vật trung tâm của chủ nghĩa lãng mạn tích cực là những con người phản kháng, những chiến... quan hệ giữa hiện thực và con người Phát huy cao độ trí tưởng tưởng, khả năng liên tưởng để xây dựng hình tượng cuộc sống, con người là đặc điểm của văn học lãng mạn thì văn học hiện thực lại đề cao tính chân thực Nếu văn học lãng mạn lấy nghệ thuật tương phản, nghệ thuật tượng trưng làm 32 thủ pháp nghệ thuật đặc trưng thì văn học hiện thực lấy sự chân thực của chi tiết, tính khách quan của sự miêu... lột 26 Như vậy, có thể nói, ở chủ nghĩa lãng mạn, tính cách của nhân vật hầu như không phụ thuộc vào hoàn cảnh, nhân vật thường đứng cao hơn so với hoàn cảnh Nó xuất hiện kiểu nhân vật muốn thoát khỏi thực tại ngột ngạt đến “trú ẩn nơi vương quốc tưởng tượng” 3.3.2 Về phương thức phản ánh mối quan hệ giữa con người và cuộc sống, giữa tính cách và hoàn cảnh của chủ nghĩa hiện thực Với nguyên tắc lịch sử... đáo và sức hấp dẫn riêng của những tác phẩm văn học của hai trào lưu văn học lớn của thế giới cũng như ở Việt Nam 4 MỘT SỐ BÀI TẬP LUYỆN TẬP Sau đây là một số câu hỏi, bài tập luyện tập giúp học sinh phân biệt sự khác biệt về phương thức phản ánh của chủ nghĩa lãng mạn và chủ nghĩa hiện thực Câu 1 Áo em trắng quá nhìn không ra (Đây thôn Vĩ Dạ - Hàn Mặc Tử) - Một câu thơ được viết theo khuynh hướng lãng. .. phản ánh sắc nét hiện thực Văn học lãng mạn sử dụng ngôn ngữ giàu hình ảnh, nhẹ nhàng, giàu sức gợi thì ngôn ngữ trong văn học hiện thực là thứ ngôn ngữ đặc tả, sắc nét, góc cạnh Đặc biệt, ở văn học lãng mạn, tính cách không phụ thuộc vào hoàn cảnh còn với văn học hiện thực, tính cách là con đẻ của hoàn cảnh và nhà văn chú trọng xây dựng những tính cách điển hình trong hoàn cảnh điển hình Sự khác biệt. .. tích, nhân vật lãng mạn là những nhân vật lí tưởng được nhà văn sáng tạo ra để thể hiện lí tưởng của bản thân về cuộc sống mơ ước Vì thế, tính cách nhân vật của chủ nghĩa lãng mạn không phải là sản phẩm của hoàn cảnh thực tại, không theo logic khách quan mà phát triển theo những ảo tưởng của nhà văn, thể hiện nguyên tắc tổng quát của chủ nghĩa lãng mạn là lấy “tâm hồn và trái tim làm cơ sở để nói lên ... SÁNH SỰ KHÁC BIỆT CỦA CHỦ NGHĨA LÃNG MẠN VÀ CHỦ NGHĨA HIỆN THỰC VỀ PHƯƠNG THỨC PHẢN ÁNH 3.1 SỰ KHÁC BIỆT VỀ PHƯƠNG THỨC PHẢN ÁNH HIỆN THỰC CUỘC SỐNG Phản ánh thực sống nhiệm vụ văn học Hiện thực. .. nghĩa thực So sánh khác biệt phương thức phản ánh chủ nghĩa lãng mạn chủ nghĩa thực Một số tập để nhận khác biệt phương thức phản ánh chủ nghĩa lãng mạn chủ nghĩa thực PHẦN NỘI DUNG KHÁI NIỆM “PHƯƠNG... TẠO NÊN SỰ KHÁC BIỆT VỀ PHƯƠNG THỨC PHẢN ÁNH CỦA CHỦ NGHĨA LÃNG MẠN VÀ CHỦ NGHĨA HIỆN THỰC 2.1 VỀ CƠ SỞ HÌNH THÀNH 2.1.1 Cơ sở hình thành ý thức xã hội chủ nghĩa lãng mạn Chủ nghĩa lãng mạn vừa

Ngày đăng: 13/10/2015, 20:35

Từ khóa liên quan

Tài liệu cùng người dùng

Tài liệu liên quan